近年来，“国学热”带动了传统文化的复兴，各行各业都根据自身发展实际情况，或多或少的融入传统文化元素。我国平面设计艺术在不断吸收国际设计风格、经验的基础上，将更多的传统文化因素融入到设计当中，并不断将传统文化因素同现代设计理念相结合，创造出既有丰富传统文化内涵，又符合现代设计理念的经典作品，可以说，中国传统文化元素已经成为我国乃至国际平面设计的重要主题。中国传统文化历史悠久、内涵丰富，通过现代平面设计表现传统文化内涵，尤其是现代平面设计很多理念同传统文化表达不契合，如果在不了解传统文化理念、语言背景、民族精神的情况下，贸然将传统文化因素引入平面设计，就会造成设计的失败。由于当前还未建立起同传统文化风格相契合的现代平面设计形式，尤其是缺乏兼具传统文化民族性和平面设计理念现代性的设计理念，这就导致我国平面设计过程中出现诸多问题。本文认为，在当下我国平面设计领域，设计师的视角、设计切入点、审美情趣等都受到国际平面设计理论的影响，对于中华传统文化因素的利用、吸收都是站在西方文化、商业利益、视觉冲击等角度，无法有效的将传统文化内涵通过设计表现出现。因此，本文在分析我国传统文化图形元素形成的背景、风格基础上，研究传统文化图形元素与现代平面设计理念的融合和表现，并针对当前平面设计引进传统文化元素产生的问题，提出传统文化图形元素应该与现代平面设计二次抽象融合。在研究中发现，当前关于传统文化因素在平面设计中应用的研究主要侧重于文化传承、设计方法、思维方式等方面，对于如何将传统文化因素融合到现代平面设计中的研究不足，本文研究可以弥补理论研究的不足，具有一定理论意义。同时，本文以传统文化因素同现代平面设计理念的融合和表现为基础，提出符合传统文化特性、现代设计理念的平面设计方式，提出传统文化因素应该与现代平面设计二次抽象融合，对于我国平面设计的探索与研究具有一定实践指导意义。

中国传统图形元素的形成受到多种传统文化的影响，中国传统图形元素形成的背景就是两千多年的中华文明发展史，是具有丰富内涵的中华传统文化。具体来说，中国传统图形元素的形成来源于五个方面。首先，民间文化是人们在长期生产生活中形成的对自然、社会认识和生产生活经验的结晶，主要包括民间土文化和市民文化两方面，其对传统图形的推动主要表现在年画、窗花等方面，比如图1、图2。其次，官文化主要以皇权文化为代表，对中国传统图形元素形成的影响主要体现在龙纹、日、月、星、山、水等元素的使用上，比如图3。再次，士大夫文化在某种程度上介于官文化和民间文化之间，主要是指由士大夫阶层创造的文化艺术，士大夫文化对传统图形元素的影响主要体现在其创作的艺术作品丰富了传统图形元素，比如图5对图4的借鉴。再次，在中华文化漫长的发展历史就是汉族同周边民族文化交流发展史，在文化交流过程中，民族文化对传统图形元素的形成也起到了推动作用，比如图6、图7、图8、图9。最后，佛教、道教文化对传统图形元素形成的影响十分深远，佛教传入我国后，佛教艺术创作思想对传统文化产生了影响，尤其是其宗教雕塑、绘画直接影响了传统图形元素，飞天造型、卷草纹等对传统图形元素的形成影响比较大。道教是我国本土宗教，在传统中医、易经、巫术文化基础上形成，阴阳五行等思想不仅仅直接影响了传统文化和人们的日常生活，也直接影响了传统图形元素的形成，比如太极、八卦图形等。由此可见，传统文化中的民间文化、士大夫文化、官文化、民族文化、宗教文化对传统图形的形成起到了推动作用，

中国传统图形的形成不是一蹴而就的，而是在漫长的历史发展过程中不断发展、演进的，在不同时代，当时的经济社会发展、思想意识、宗教文化对传统图形产生了不同程度的影响，造成了不同时代传统图形具有不同的风格特征。原始社会时期的图形多是雕刻在日常生活物品和器具上的，主要表现人们对自然和世界的认识以及在生产生活中形成的经验，因此图形表现出线条粗放、造型夸张、具有原始野性美感的特点；春秋战国时期文学艺术活动频繁，社会处在巨大变革时期，这一阶段的图形具有真实、威严、厚重等特点；秦汉时期的图案和纹路生动、高大、饱满、真实、淳朴；魏晋时期宗教发展迅速，传统图形宗教色彩浓厚；隋唐时期是我国封建社会发展的顶峰时期，这一时期的图形融合了不同民族的特点，形象变化多段、色彩瑰丽、饱满丰富、雍容华贵；宋代士大夫文化得到发展，传统图形展现出浓厚的文人色彩，清秀、清新、文雅是其主要特征；明清时期的传统图形追求形式感，表现出华丽、复杂、富贵等特点。

传统图形的形成经历了漫长的发展过程，风格多样、形式丰富，作为传统文化的一部分，传统图形元素对我国平面设计者的设计思维产生了很大影响，主要表现在色彩、内涵、造型等方面。从造型上说，传统图形造型生动、优美，很多造型都已经打上了深刻的中华文化烙印，并且造型本身具有丰富的内涵，在平面设计中使用传统图形造型，可以丰富平面设计的表达，比如，传统图形中的鸳鸯运用到平面设计中，由于鸳鸯象征男女和美和幸福，因此丰富了平面设计的表达。从内涵上来说，传统图形蕴涵着中华民族的民族性格、文化艺术思想、对自然和社会的独特认识，平面设计中使用传统图形元素，有利于平面设计表现更加丰富的传统文化内涵。从色彩上来说，传统图形色彩丰富，不同色彩代表了不同的阶级、思想，虽然随着时代变迁，色彩意义会有所变化，但传统图形色彩的运用对平面设计产生了很大的影响。

传统图形源自生产生活实践，虽然是艺术化的表达，但往往在色彩、造型、构图等方面还保留了其实用性的一面，而平面设计是抽象的艺术表达，如果单纯的借用传统图形元素，进行图形拼接，就会导致传统图形内涵得不到展现、平面设计艺术性降低等问题，因此传统图形元素与平面设计的融合需要充分考虑传统图形的内涵、色彩、意蕴、造型等方面的特征。首先，从内涵上来说，传统图形展现了华夏民族先民生产生活实践、对自然和社会的认识，但这种认识和经验的总结都是蕴含在图形的色彩、构图、造型中的，必须对图形进行深入挖掘，才能领悟其精髓，在平面设计中展现传统图形元素的神韵，同时，传统图形的形式是多元的，种类繁杂多变，相似类型的图案在内涵的表达上可能完全不同，在平面设计中引入传统图形因素，必须从传统文化审美意蕴的高度审视传统图形元素的内涵。比如说北京元盛都餐饮的LOGO设计，就将传统图形中的云纹和中国书法结合起来，传统云纹象征着和谐、吉祥，具有较高的民众基础，在LOGO设计中引入这一图形元素，提高了设计的民众心理接受度，从整体上看，上部云纹造型和下部的中国书法结合，迎合大众心理、彰显了传统文化的魅力也有利于LOGO的传播。其次，传统图形色彩丰富多样，尤其是不同时代、不同文化来源的图形元素对于色彩的运用和表达是不同的，比如说，隋唐以前象征皇权的图形色彩采用黑、白等，而隋唐以后象征皇权的图形则以明黄为主，因此，在平面设计中引入传统图形元素，需要深入考察图形色彩所蕴含的文化内涵。同时，传统图形元素色彩具有装饰性和象征性，尤其是使用比较广的图形大众已经形成了基本的认知，将这样的图形引入平面设计，要充分考虑图形色彩的象征意义。比如，剪纸图形一般都使用红色，有幸福、吉祥、喜庆等象征意义，女儿红LOGO的设计既然借用了传统剪纸图形，在色彩使用上也以红色为主，搭配下部分的文字，表现出喜庆、幸福的意蕴。再次，传统图形作为一种符号性图形，具有丰富的意蕴，通过简单的图形可以传达出丰富的信息，因此平面设计借助传统图形符号，能够丰富设计所要表达的内容。最后，传统图形是一种造型艺术，很多传统图形在图形架构、造型方面比较完善，而且传统图形造型同我国传统文化紧密联系，比如说圆形表现了传统文化中天圆地方、天人合一的概念，中国银行将传统图形造型中的圆和方组合在一起，即能够表达天圆地方的概念，也体现了中国银行走向国际化的长远发展目标，同时，圆和方组合在一起，还具有传统铜钱的象征，体现出中国银行的性质。

我国具有长达数千年的发展历史，形成了绵延不绝的传统文化，传统图形作为传统文化的组成部分内容十分丰富，在现代平面设计理念指导下，充分提炼传统图形元素的精髓，将二者抽象融合起来，有助于传承和保护传统文化，促进我国平面设计水平提高，也有利于提升平面设计民族性，随着我国改革开放程度不断深入，我国国际地位不断提高，利用平面设计宣传中华传统文化，是提高我国国家软实力的重要途径。本文认为，根据传统图形内容丰富、造型独特、内涵深广的特点，同现代平面设计的融合可以从以下三个角度考虑。

首先，在现代平面设计理念指导下，促进传统图形元素的再创造，树立创新思维，将传统图形元素巧妙的借用到现代平面设计中。现代标志设计可以借助汉字和书法，汉字或中国书法是传统图形的重要内容，借助汉字和书法，为现代标志设计提供创意，丰富作品内涵，比如说，大碗羊火锅城LOGO设计就借用“羊”的造型和碗的形象，并进行创新改造，鲜明的表现了企业的特点；企业形象设计可以利用图形转换，传统图形是传统文化、民众心理、审美意识的重要表现形式，通过图形转换，在企业LOGO设计中借用传统图形，能够提升企业形象，比如说，喜氏集团借助传统剪纸字样图形“囍”，将其转换为花样图形；包装设计可以借助传统图形进行再创造，传统图形往往以生活用具或者艺术雕塑为载体，这种类型的传统图形，可以在包装设计中直接利用，但必须充分考虑包装设计的实际需求和传统图形特点，并加以创新和改造，比如说普洱茶包装设计以中国传统粗麻布、中国山水画等元素为基础，通过对传统图形的再造，创作出具有美感、和谐感的包装设计。其次，传统图形中很多元素同现代审美理念是冲突的，也有很多传统文化的糟粕不能引入现代平面设计，因此，就需要设计者进行二次创作，也就是说，在借用传统图形元素进行创作时，主要是借用传统图形构思、创意、内涵，在此基础上进行二次创作，使平面设计既有传统图形的意蕴又符合现代人审美。最后，人的视觉受到外界光线、色彩等因素的干扰，利用这一特点平面设计同传统元素的融合方式更加丰富多元，比如说可以利用平面设计的立体图形错觉虚拟处理和图形色彩虚实应用，创造三维视觉空间，比如说下图的设计充分借用传统的八卦图形、折扇图形，利用立体图形错觉虚拟和色彩虚实，营造出三维视觉效果，丰富平面设计的表现力。

中国传统文化最重要的表现形式之一就是传统图形，中国传统文化内涵和传统艺术思想通过图形的方式表现出来，形成了传统图形内涵丰富性、形式多样性、文化丰厚性的特征，是传统哲学思想和艺术表现规则的集中展现，传统图形元素对现代平面设计产生了深远的影响，尤其是随着我国在世界上地位不断提高，传统图形元素也影响着国际平面设计行业发展。但现代平面设计理念同传统图形艺术在构图、色彩、审美等方面还存在诸多差异，如何将传统图形元素和现代平面设计完美融合，保存传统文化内涵的同时，也能符合现代审美需求，这就需要设计者不仅仅具备深厚的现代平面设计理论基础和实践能力，还需要设计者深入研究传统图形的特点、传统文化精髓，将传统图形的精华提炼出来，以现代平面设计理念为指导，完美融合传统图形元素和现代平面设计。本文在概述传统图形元素形成及特点基础上，研究传统图形元素对平面设计的影响，并根据传统图形特点分析其与平面设计的融合点，在此基础上，研究如何促使传统图形元素与现代平面设计的“再创造”融合和“二次抽象”融合创造。

我们身边的大自然存在着很多根本规律。自然规律通过能量的转移、存储和联系让整个宇宙不停运转。

自然拥有着一套不同元素相互联系的复杂平衡系统，其中错综复杂的信息交流穿插形成了规律和流程，而这些规律和流程的共同作用形成了专业且极具目的性的结果。大自然就像一个高超的经济学家，总是能用最小的投入获得最大的产出。在这套精妙的系统里，所有东西都不会浪费，所有东西都物有所用。而这一切都在潜移默化的瞬间完成。在本系列文章的一部分中，我们讲了符合、象征和直觉的力量，这次我们再来谈谈自然规律的作用。

规律的核心就在于其重复性。规律就像故事一样是连续不断的。而人类为了生存，就必须学习自然的语言。动物种群的定期迁徙、天空中的斗转星移、不同地形地貌的特点，这些都是典型的，可以预知的自然规律。而作为设计师，我们则需要依靠这一稳定的自然规律。仿生学不仅仅对产品和工业设计有用，如果我们能够将logo与人类与生俱来而熟悉的自然规律相结合，就能让以生物为蓝图的图形具备更强的信息传递能力。

自然规律与设计之间的关系

自然规律会在动态对立、彼此看似无关或眼睛看不到的力量之间建立关系，可以说世间万物之间都存在着沟通联系。设计师们可以把自己对这一现象的理解带入logo的“基因”当中，使其具有联系万物的能力，从而形成更为广泛的延伸。直觉早在文明出现以前就已烙印在我们脑子，因此不会受到文化的禁锢和语言的妨碍。所以，直觉是我们与受众建立联系的最直接途径。

了解自然的规律可以帮助设计师挑选最合适的视觉元素来表述客户所独有的特性，同时合理运用简单易懂、四海皆准的理念。只要我们能让受众在一眼看到设计时就将其与脑子的相关视觉信息联系起来，后续就有很大可能让他们从细节方面进一步接受我们所要传递的信息。

不同的核心自然规律是能够彼此结合的，而其结合的方式既稳定又高效，因而在三维空间内也具有充分的实际操作价值。这些基本而核心的自然规律构成了宇宙中从微观到宏观无处不在的各种流程。那么，考虑到运动是生命之本，我们就先从运动这一规律说起。

运动的规律：分叉和曲流

运动能够将能量从一个地方转移到另一个地方，其存在于各种各样的场景之下。树枝和树根、河流、血管和神经中枢、溪流蜿蜒流过草地、大脑和肠道的回路，这些都是典型的能量转移传递过程。

分叉这一自然规律能够将能量从树叶转移给大树，从脉搏传递给神经系统，而舒缓的河流支流就如大脑或肠道一样会翻翻滚滚地把能量送达广袤的土地。

分叉和曲流的目的正如其形式所表现：从起点以线的形式联络终点。我们的体液能通过一套极为复杂的管道系统将空气、水和营养物送入体内及排出体外;植物能够通过树叶将阳光转化为能量再通过树枝、茎、树干和树根传输到树的各个部位;水路通过不断的分叉和曲流蜿蜒遍布地球表面，给动植物带来水分和营养;闪电能够将碳和氮转化成营养物以便植物通过土壤吸收。

运动的两大基本规律虽彼此不同，但同样具有极高的效率。分叉这一规律比较直接、粗暴，而曲流则是以绵柔的方式奔向终点。究其原因(自然界的一切都有原因)，分叉的目的是把能量快速高效地传递到下一目的地，而曲流的目的是要以曲线的方式缓慢、均匀地抵达终点，并沿途分布能量，尽可能提高覆盖面积(这一点可以作为我们使用“角”还是“曲线”作为主要形状的借鉴)。

Logo中的分叉模式

ISTEC的logo中蕴含了很丰富的文化和技术内涵，这些内涵以非常直接的方式表现出了公司的信息。ISTEC是一家非营利机构，其主要职责是通过美国的大型科技企业采购技术软件、硬件及培训服务，然后提供给中美、南美洲、西班牙和葡萄牙的高校。这家以提供技术服务为主业的公司能够接触到参与其非营利项目的很多优秀毕业生，双方可以进行一定程度上的利益互换。

其logo中潜在的分叉模式形态直观地表现出了运动形态，进而说明了互换的过程。考虑到这家技术转移公司的主要工作是在不同的地区转移主流(或急需)技术，这个象征手法用的非常得当。logo整体采用方形，进一步强调了客户公司的稳定和可靠，这一点在代表新技术及建立跨文化联系方面非常重要。

这个logo的概念过程从文化和技术角度都和客户紧密相联，同时，其中还包含了分叉的规律模式与技术转移的主题相呼应，给设计提供了进一步支撑。

Logo中的曲流模式

曲流和分叉一样能够传递能量，但有一个很大的区别：不急不躁，具有流动性和自由感。Duffy+Partners的巴哈马群岛品牌打造项目采用了比较异类且动感的形状和颜色。一般来说，曲流的模式结构松散，所以在logo设计中不常见，不过这个案例(结合其旅游、娱乐和岛间自由穿梭的背景)却非常适合。

设计师的设计过程显示出了其将岛链与加勒比地区典型亮色植物体系相融合形成logo视觉线索的概念发展。

一眼看上去，这个logo不太像曲流，但是我们需要透过表面向深层去看。岛链实质上是在海平面以下相互联系的(设计师在概念稿中也考虑到了地图的元素)。明快的颜色、无章法的形状和潜在的曲流形态都符合这个放松、娱乐热带度假圣地的品牌理念。

堆叠和贴合规律：六边形及其他嵌合形状

堆叠和填充形状在自然界主要有两大目的：存储并稳定能量以备日后使用。风干的泥巴、泡泡和龟裂的水泥一般都会以120°左右的角度破裂。这里面是有原因的。自然是由球形原子、分子、胚芽、病毒和细胞构成的，它们在与自己的同类相互贴合时能够达到最紧密的贴近(也就是由120°角构成的六边形)。

球形物体构成了大部分物理空间，在六围一的形态下可达到最紧密贴合。当物体在物理空间中受到热量、重力和压力的挤压时，就会形成六边形。这一专业的规律就叫做嵌合作用，这个作用下不会产生任何空白或冗余的重叠，就好比一副拼图一样紧密相贴。这一专业的贴合，使其成为了最为高效而稳定的能力储存形式。除了六边形之外，另外还有两个形状能达到衔接性的嵌合：四边形和三角形。

典型的堆叠和贴合：水泥地面的裂纹会从分子级别以120°的角度形成，进而扩展开来，形成自似性的规律。蜂巢的专业形状具有极高的强度及空间利用效率，建筑师BuckminsterFuller在其超节能网格状球顶设计中就采用了这一形状。

Logo中的堆叠与贴合模式

堆叠和贴合模式对于需要传达安全感和空间存储信息的公司来说再适合不过。其实各种有角的形状都可以归到这个类别里(三角、矩形和正方形会在第三节中讨论)。有角的形状能够以边为底放置，而各个角则构成了精确的测量点。这一形式表现出了稳定性和精确性，进而可以用来体现透明与诚信。对于能够准确衡量的东西，我们往往认为它是“真实”或“靠谱的”。

银行和其他金融业公司很喜欢有角的形状，同时很多承包商及其他想要表达质量可靠信息的公司也常使用这一模式。(要注意的一点是，当今的技术让我们能够轻松处理小数：因此一定要强化安全这个理念，特别是在数字货币领域。)

HSBC、大通银行、NYSE及很多其他金融机构都在设计中采用了角形来强化安全和稳定的理念。

链接和衍生规律：螺旋与螺线

螺旋和螺线的形状类似，但功能不同，这一点很像曲流和分叉。螺旋的直径不会扩展收缩，而是一直与中心保持恒定距离，使得其能够穿透坚固的结构或抵挡比较强的力。而螺线的运动路径会不断在几何空间上扩展，形成自似性曲线。当然，这两者都有着不同但彼此相互联系的功能。

螺旋

螺旋能够将能量汇集，进而用于各种目的。在自然界，单螺旋可见于漏斗云和海龙卷等能量汇集现象。人类将这一原理运用到了工具设计上，创造出了电钻用来穿透硬质结构，以及螺丝锥用来拔塞子之类的。如果将两个螺旋结构配合使用进行往复动作，则可以形成互补关系，让两个对立物体相结合。双螺旋则可见于DNA，它能够将必要的信息融入基因蓝图创造下一代。

螺旋能够传递出对立统一的信息，能够将能量集中到一点并强化不同代别之间的联系。下面我选用一家针灸诊所的示例来阐述这一模式。在充分理解了这一模式的原理之后，你就可以确认自己凭直觉做出的选择是否正确。直觉是我们各种感官中最神秘的一种，它能够帮助我们做出正确的判断。(请参见一节“符号、象征以及直觉的力量。)理解这一信息也可以帮助大家向客户阐述自己的理念，我们可以以故事讲述的形式阐述logo，这样会比较容易。

几年前，我给一家专注于中医的保健诊所设计了这个logo。诊所的创始人本来是一个西医，后来把经营范围扩大到了针灸。我才用了墨丘利节杖的形态将传统西医和东方医学讲究的能量均衡相互结合。这一类的logo不需要太多概念化思考。大家可以看到，我的初稿中基本就定下来最后的方案(提醒大家时时通过直觉来探究自己内心的创意)。这个中西医结合的logo代表了两种医疗上的形态，同时螺旋化的结构也表现出了针灸通过穿刺来刺激身体能量爆发的效果。

螺线

螺线的创意和衍生含义在于能够将不同的能量相互联系。数学上的对数螺线的构造从几何学上充分的展示了这一点：以渐进速率通过几何形态增长的螺线。创造出phi螺线的互联圆圈从形式上阐述了其形成。

phi螺线是通过一系列不断扩大且在几何面上渐进的圆圈在交叉点相互连接构成的。这一构造来源于菲娜波奇数列。

不断前进的螺线螺线代表了自然界的生长，而且它是唯一一个既属于自然模式也可以看作一种形状的形态(更多有关螺线的内容请见第三节：几何形状对logo设计有何影响”)这一模式可以表现出新生命是如何逐渐展开进入世界的。在研究胚胎和发芽的种子时常见这种形态。

在ValleEncantado的logo中既包含了螺旋也包含了螺线。logo中，卷曲缠绕铁锹把守的螺旋代表了挖掘种植工作所需的高强度工作，同时，以对数形式渐进的螺线指向了食物生成的创造性。设计中的其他图形元素则针对性地满足了客户的其他要求(详细内容请见一节“符合、象征与直觉的力量。)

将一般性信息提纯获得针对性信息的过程能够给受众带来很大价值。在你培养自己对自然界各种基本规律形态的意识时，你可以将它们融合成进行logo设计的策略。

融合不同的形态能够通过各个层面强化你要传递的信息——从一眼开始循序渐进地梳理受众的直觉和兴趣。通过结合符号和象征，各种形态能够给你的logo带来更高水平的信息传递深度。

云南白药logo主体标识“宝相花”图案有如下设计理念。

1、标识图案主体取材于中国传统纹样“宝相花”，融合了牡丹、芍药、菊花等中国各种传统名花的特点。云南本是植物王国，花卉的王国，云南白药的地理起源，体现了鲜明的地方特色，反映出云南白药作为一家百年企业的所具有丰富内涵。

2、标识图案中部为葫芦造型，民间流传有“悬壶济世”的典故，从前的中医、中药店门前，都悬挂一个葫芦作为悬壶济世、治病救人的标志。葫芦造型突出了云南白药鲜明的行业特色，便于树立制药企业治病救人的良好形象。

3、主体标识图案的色彩运用，借鉴了云南当地少数民族服饰中经常采用的色彩，这些色彩的经过恰当组合，很好的表达了民族特色，具有很强的视角冲击力，便于展示云南白药的自身形象。

4、主体标识顶部一粒灵丹与中央葫芦造型的组合，比喻云南白药是功效卓著的灵丹妙药，是值得信任的百年品牌。灵丹与中央葫芦造型的组合，象征英文字母里的“i”，中文意思为“我”，寓意出伤科圣药、舍我其谁的的勇气与使命。

5、新的云南白药企业标识，整体造型个性宣明，色彩丰富，字母组合美观大方，反映了企业的特色和内涵，传达出了一个具有悠久历史的现代制药企业的崭新形象。

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