1、随后用两张素材为例，用ps打开两张图片。

2、在图层面板中双击待移动图片（人物）将背景改为图层，方便移动。

3、使用工具栏中的移动工具将人物图片移动到风景图片中，拖到合适的位置，松开鼠标。

4、快捷键Ctrl+T，修改图片到合适的大小和方向，回车确定。

5、在图层面板下方有个图层蒙版，点击添加图层蒙版，在图层右边会出现一个白色的框。

6、在工具栏中选择渐变工具，径向渐变，将前景色改为白色，背景色设为黑色。

7、鼠标移到图片上，会看到变成虚线的十字形，从中心向左下角拖动（你也可以尝试往其他方向拖动），会看到图片变成下图这样。

8、选择画笔工具，将不透明度设为20%-30%，将流量改为30%，反复涂抹人物，将你想要清楚的地方涂抹出来。将前景色改为黑色，背景色改为白色，反复涂抹背景，让背景显示清楚。

9、最后合并图层，选中图层，右击选择合并可见图层，或者用快捷方式：Ctrl+Alt+Shift+E。

扩展资料

组成

1、从功能上看，该软件可分为图像编辑、图像合成、校色调色及功能色效制作部分等。图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等；也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。

2、图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路；该软件提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合。

3、校色调色可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色偏的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。

4、特效制作在该软件中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由该软件特效完成。

组成部分与功能使用

1、标题栏

位于主窗口顶端，最左边是Photoshop标记，右边分别是最小化、最大化/还原和关闭按钮。属性栏(又称工具选项栏)。选中某个工具后，属性栏就会改变成相应工具的属性设置选项，可更改相应的选项。

2、菜单栏

菜单栏为整个环境下所有窗口提供菜单控制，包括:文件、编辑、图像、图层、选择、滤镜、视图、窗口和帮助九项。Photoshop中通过两种方式执行所有命令，一是菜单，二是快捷键。

3、图像编辑窗口

中间窗口是图像窗口，它是Photoshop的主要工作区，用于显示图像文件。图像窗口带有自己的标题栏，提供了打开文件的基本信息，如文件名、缩放比例、颜色模式等。如同时打开两副图像，可通过单击图像窗口进行切换。图像窗口切换可使用Ctrl+Tab。

参考资料：百度百科-Adobe Photoshop

学习插画需要会素描吗？学习插画最好是有素描基本功，素描是基础，学会的话再学习其他美术形式就会得心应手很多。但有类插画基本是靠创意的，画的很抽象，那么不会素描也不是绝对不行。怎么做好插画？画出流畅的线条。正如我们学写字都是从一笔一划开始的，插画也是由一丝丝线条所组成的。因此，练好线条可以说是画师的基本功，好的线条能够如行云流水一般、力度均匀且没有中断。_用线条描绘出的眼睛。线条练久了，就可以尝试一些简单的素描画，通过线条来进行写实或抽象创作。线条用的越细腻，功底也就越扎实。_从草稿图到线稿图。对线稿做好着色。有了前期的线稿，整张插画就相当于搭好了框架，只有完成了后期着色，插画才算是真正完成。_着色前后对比鲜明。相比基础的线条，着色的难度会更高一些，一方面要考验画师对不同配色的理解程度，还要根据场景中光源位置，用渐变的色彩还原真实的光影，让整张插画看起来真实自然，无违和感。_日漫中常见的平涂着色。在插画的着色中，大致可分为平涂与厚涂。其中平涂风格多见于日系动漫，着色对线条的掩盖并不明显。而厚涂则更倾向于油画风格，着色会对线条形成明显覆盖。_厚涂着色较深，立体感更强。对于线条功底较弱的朋友，可以尝试通过厚涂来“掩盖”自己前期的不足，但需要注意厚涂涂不好，画面会看起来很“脏”，影响整体视觉效果。_日呆们着色常用的软件SAI。在着色方面，理论上任何工具都可实现，画师们常用的软件有PS和SAI、Painter等。相对于PS，后者的功能虽然没有那么全面，但界面简洁，操作方便，着色完全够用。只要熟悉了软件的功能和界面，大家按自己的习惯使用就好。对画面做好分层。线稿着色后，接下来就是分层了。就像我们使用PS做效果都要对图片进行分层，在插画的创作上也一样。根据甲方的要求，分层的层级与方式会有不同。但可以肯定的是，插画分层越复杂，能够拿到的酬劳也越多。_立绘上半身分层。分层对于画师的构图能力要求较高，对于动画、游戏行业的甲方，往往要求人物立绘更换较多的姿势和着装，这其中就要通过分层方式来实现。除了立绘，插画背景也是常常需要更换的地方。同时包含立绘分层与场景分层的插画，其价位通常都在10K以上，但需要画师有足够的功底才行。_外围服饰的分层。与大家常见的PSD文件不同，画师们通常会将高精度、分层多的插画保存为PSB。这样做的主要原因是PSB可以存储大于2G的源文件，最高也支持长和宽30万像素的图片，如果甲方需要做大尺寸的广告宣传画、易拉宝等，就需要给他们PSB文件了。_分层合并展示的整体效果。线条、着色、分层，可以说是一名插画师必须做好的三件事，只有这样大家才能从简单的机械劳动中脱离出来，变身成为一名创意美术大师想学插画，怎么入门？

一_掖庸蟠侵埃俗约阂桓鲅_安寤睦碛

我大学的专业是理工科，在国企工作了两年后辞职，辞职后的这一年我是怎样学插画的呢？

从去年这个时候开始学插画，整整一年了，跟大多数人一样，刚开始萌芽要学插画的时候，我也收到了很多阻碍的声音，比如：你现在开始太晚了...做插画是很需要功底的，而你没有......这些说的都没错，但是还是没能阻止我开始。

原因当然是热爱。如果能做自己热爱的工作真的太幸运了。

尤其是现在插画已经广泛运用到各行各业中，包括启动页、banner、专题、刷新页、详情页、icon、弹框、背景图、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插图，还有很多的插画周边等等，甚至现在ui设计中会插画也成了一个加分项。会插画太重要了，就算是只当作一个爱好，你也会发现整个生活都更美好了。

二_鹑怂盗慊≡趺纯赡苎Ш貌寤!_宜担耗埽虻ィ荒

这一年有很多人问我，非科班、零基础真的可以学好插画吗？你真的是零基础吗？我的学习经历告诉我，是可以的！没有人生来就会插画，所有优秀的插画师都是一点点学的，所以我们也一样可以。而且很多插画师都很善于分享，我也从中受益颇多，虽然我现在画的离他们还是有很大差距，但是在我整理我这一年的作品时，很欣慰已经有飞一般的进步了。

三_没有方法的自学插画，其实只是在给自己挖坑

我刚开始自学插画的时候，就知道抱着书看，或者从网上扒拉了一堆视频教程，但是总觉的学着学着就卡壳了，学的总是散乱差，脑子一团浆糊，在自学的道路上，越前进，越费劲，越有一种想要放弃的冲动，内心真是越来越崩溃啊。

后来我请教了一下大学同学王羽柔，她大学毕业后做的是插画这一块，她说，你现在连半瓶子不满一瓶子晃悠的水平都没达到，还好意思玩自学，甚至于说，你连最基本的概念都晕头晕菜的，你这不是在自学，你这是在自我欺骗。然后王羽柔把我整到了一个原画板绘插画大型学习资源（裙），里面各种视频教程都很系统，每天都有老师在里面分享相关知识，我就在里面天天猫着听呗，还别说，我还真的正儿八经的学会了插画，我内心的疑惑也都一扫而光。

很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源（裙）怎么找到，我给大家分享一下吧，首先开头的一组数字是：二三九，其次位于中间的一组数字是：八六九，最后处于尾部的一组是：三七七，把以上三组数字组合起来即可，我个人感觉，在学习的道路上，能够有一个好的学习基地陪伴，自己心里不会发慌。

四_我学插画的过程，你们可以复制，相信自己，未来可期

（1）工欲善其事必先利其器-工具篇

我常用的工具包括一台电脑、PS软件、wacom手绘板。电脑我用的是，macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的，PS是相对SAI、AI、SKETCH来说最综合的软件。手绘板是需要一些手感的，很多小伙伴说不是很会用，多练几次就好了。可能是我恰恰没有手绘功底的缘故，我第一次用手绘板的时候反而觉得好用，觉得在板上画几下就可以在PS里呈现出来，太有趣了，分分钟爱上了手绘板，所以我接触插画并不是从纸上过渡到手绘板，而是直接上手手绘板，根据遇到的问题反复查缺补漏。

（2）临摹---不会咱就模仿，先抄了再说

因为没有美术基础，手绘对我来说是最难的，刚开始真的没办法画出来，我就从网上找好看的插画临摹，挑一些画面简单的，比如一些植物，一只小动物，一个小人像这样的。

（3）半临摹---光模仿没意思，模仿了还要玩花样

临摹了大概三四个之后，其实板绘的大概几个表现方式就已经掌握了，而且会发现跟原作比较的话，临摹的还是不错的。接下来我就发现，光临摹是没有用的，因为临摹的再好，也是别人的成果，你只是在模仿，能学到的就只是原作的表现方式，说白了就是一些软件的技法。真要自己去画，脑子里根本没想法，手上也不知如何下笔。

这时候我开始试着半临摹了，也就是在原作的基础上，加一些自己的想法，相当于在掌握的技法上加入一些自己的手绘想法，通过搜集素材，把认为有用的，替换或者修改到原作的画面中（方法是先在纸上画草稿，再手机拍照传到PS里画），或者改变原来的画面构图等等。总之，将原作按照自己的想法修改，这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说，这一步能做好挺难的，那时候就感觉画什么都很费劲儿，自己也在本子上练习过，但是还是有种闭门造车的感觉，进步太慢了。

我从王羽柔说的那个学习基地里，找了一套素描教程，来恶补一直以来被所有人提到的美术功底。刚开始连线都画不直，所以从画直线开始练习，到几何体的起型、上调子、塑造明暗关系等等，通过学习素描，我开始对光影的表现、造型等都有了系统的理解。

学习素描——几何体，静物，风景，人体结构及速写。将学到的知识，我尽可能的运用到我的板绘中，渐渐感觉不是那么吃力了，画手绘也会好一点了。

（4）原创---把别人的东西学到手，融会贯通形成自己的

接下来就是原创了，其实原创并不是完全的凭空去想出来，然后就画，而是建立在很多素材的基础上的。我的方法是，把我想画的东西在网上搜集图片、照片，找出自己喜欢的，然后把脑海中的画面所涉及到的元素，从不同的领域搜集到一起，按照自己的想法，组合成一幅画面。这里印证了一句话：创新，就是旧元素的新组合。

另外，这个阶段我也开始研究更多的板绘技法了，经常跟学习基地的老师要很多视频教程，然后跟着画，因为插画有很多风格的，比如写实的、扁平的、肌理的等等，对我来说我喜欢扁平的、比较清新风格的，所以我就分析这些插画是怎么表现的，用的什么笔刷、颗粒感是怎么做出来的、叠加了什么材质，配色为什么好看，然后吸这些配色看怎么能运用到自己的插画等等。然后开始将这些技法总结下来，成为自己的东西，但不能照搬，而是运用到无形中，形成自己的风格。

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学习需要一个过程，需要吃苦，不要总想着一步登天，这是不现实的，既要踏踏实实，也要讲究方式方法，在努力中展现智慧，在智慧中成就努力。

（1）关于软件

对于PS软件的学习，这里有个小插曲，因为在我没有学插画之前，当然，那时候我还不知道手绘板是个啥，那时候我在研究摄影，因为我比较喜欢摄影，而摄影就不可避免到要做后期，所以，我开始学PS是为了修图或者做海报的。好了，插曲讲完了，真正的干货来了。

我学习PS是通过看了一本书，叫做《毫无PS痕迹》，这本书很厚，我去年11月刚辞职那会开始学的，零零散散差不多看了快一个月，但是当时真的学的超仔细，毕业后很少这么卖力的看一本工具书了，还做了各种标记，现在看看都挺佩服自己的。看完这本书时，当时真有种精通了PS的感觉啊，哈哈。其实，只画画的话，没必要精通啦，用到的无非是那几个工具。

（2）关于网站

我日常用的最多的网站有站酷、花瓣，上面有很多优秀的作品，可以拿来临摹练习。站酷和UI中国上还有一些设计大赛，感兴趣的可以参加一下，我参加过海报设计大赛还有一些图案的设计大赛，都是一些很好的体验，主要是能学到在同一个题目下，其他的优秀设计师会用什么样的思路和表现手法。

花瓣网好好利用起来，也是很有帮助的，平时可以把自己喜欢的插画或者素材都分类采集到花瓣网，用到的时候就可以直接去看，像是自己的一笔财富。我还专门收集了一个我的灵感库，里面都是我浏览到的一些比较有创意的素材，基本都是会有我很难会想到的一个点。然后没有灵感的时候，我就会去翻翻看，往往会有一些收获。

（3）关于书籍

我之前是在国企上班的，国企真的是感觉温水煮青蛙，现在想想那时候要么上班，要么一下班就无所事事，周末就想着怎么消遣，去哪儿逛街，逛淘宝，买各种衣服，衣柜里塞的满满的，但是一到换季还是没有衣服穿......

从去年辞职后，我慢慢改变了很多，买买买的不是衣服了，而是各种书，设计的、插画的、摄影的、学习方法的、文案的、运营的、生活品质的等等，学习资源基地的老师让我看的一些书单，我个人感觉也很有帮助。

《配色设计原理》

《速写实用教程》

《插画教室专业插画设计技法精解》

《如何成为一名插画家》

《自由绘画：插画师要知道的84个创作技巧》

（4）关于创作

创作，其实就是一个大量的积累后的有效呈现，这里的积累，我觉得是多看、多练、还要多记录。

多看是多看好的作品，激发创作欲望。

多练是多练手绘技巧，提高创作速率。

多记是多记瞬时灵感，增加创作思路。

以上都是我自己总结的，不知道对不对，但是我突然发现我总结的还挺好的，至少整齐，像是一本正经的胡说八道，哈哈。

多看我就不说了，上面都已经很详细的写了去哪里看。多练我也不说了，练就是了，不怕多，我也在持续练习中。

多记我要嗦一句，因为我发现很多灵感都是一瞬间的，不知道你们有没有这种感觉，比如，我在做饭的时候，突然想到一个画面一定要画下来，然后就想着，等会做好了饭，一定要记下来这个想法，但是等做好了饭，突然问自己，刚刚说要记下来的是什么来着？？？？所以不管在做什么，或者外出，我也一般包里都装一个小本子，一有想法就立马记下来，因为下一秒钟你就有可能失去它了，导致你要再想好久才能跟它相遇。当然，如果你有忘不掉它的特异功能，可以忽略这一条。

以上就是我一些主要的学习方法，希望可以帮到你。记得哦，多看、多练、多记录！

三折页宣传单的设计方法有哪些？

中汇设计(专业画册设计公司)解答:

三折页宣传单是常见的宣传材料,通常由一张纸折叠而成,可以展开显示不同的内容。以下是一些设计方法:

1.确定主题和目标受众:在设计三折页宣传单之前,需要明确宣传单的主题和目标受众,以便确定适当的内容和布局。

2.设计好看的封面:宣传单的封面应该吸引人眼球并概括出宣传单的主题。如果宣传单包含图片,则应使用高质量的图像,并放置有吸引力的标题和副标题。

3.使用简洁的文本和清晰的排版:在宣传单内部,使用简明扼要的文本来说明产品或服务特性、优势和用途等信息。同时,采用清晰的视觉排版方式,如使用分段、序号和重点标识,使读者易于阅读和理解。

4.添加图表和图片:图表和图片可以使宣传单变得更加生动和直观。例如,可以使用统计数据、演示产品功能和特点等方式来吸引读者的眼球。

5.提供联系方式和行动呼吁:最后一页应该包含联系方式和行动呼吁。例如,在销售宣传单中,可以提供购买链接或店铺地址,鼓励读者立即购买产品。

6.注意版式和配色:在设计宣传单时,应考虑版式和配色是否符合品牌形象和目标受众的审美需求,同时确保页面整洁、简洁。

以上是一些常用的三折页宣传单设计方法。当然,在具体实践中,设计师可以根据宣传单所处的场景和目的进行相应的调整和改进。

中汇设计画册设计作品

1.新建店招/宣传图

启动PhotoShop,点击文件/新建,你需要的尺寸,这里我做一个宣传图。

里面有几个参数为大家说下:

名称:就是你文件的名称

宽度:即文件宽度多少

高度:即文件高多少

分辨率:即文件清晰度(一般选择默认72即可)。

像素:即宽高单位,一般选择像素即可。

2.打开素材

因为要用素材,所以我这里准备了一张经典WINXP桌面的图片作为素材。文件/打开,找到这张素材。按照图的步骤,点击文件/打开,选中素材,点击打开即可。

注意:如果右侧图层处有一个小锁,我们是不能移动的,这里需要我们解锁,双击右侧小锁位置,弹出对话框,然后点确定。然后就看到小锁消失,这个时候我们就可以移动这张素材。

3.移动素材

现在需要我们把素材移动到之前新建的文件里面,右键图层,选择[复制图层],弹出对话框,给该图层重命名为[素材图片]。[目标/文档]选择刚才新建的文件名称,然后点[确定]即可。

4.处理素材

现在我们可以素材把这个窗口关掉,然后打开我们新建的宣传图。大家会看到,可能尺寸不对,有时大有时小,这个时候我们应该怎么做呢?

首先,选中该素材图层,当该图片变成蓝色背景后,就说明已经选中。

变化大小,按住"CTRL"+"T",这时图片变成了有格子的边框,鼠标点住边框,任意拖动你想要的大小,如果图片过大,不方便变化大小,可以用"CTRL"+"-"来缩小图片的比例,之后再用CTRL+ALT+0来完整显示图片。

大小变化后,直接按回车/ENTER即可保存。

打开文字功能

点击PS左侧工具栏中的[横排文字工具]或者用快捷键T。

5.处理文字

在图片的任意地方点击,即可写我们想要写的广告语或者宣传口号(为了给大家做示范,我写“电脑日常维护”)。

洗完后点击右侧任意图层即可。可能比较难看,接下来我们来美化下该文字。

首先,按照之前步骤,选中该文字图层,然后找到上面的文字工具栏,选择字体,大小,字体颜色等。我选择的是方正舒体,200号字,黑色字体。注:如果觉得字体之间空隙较大,可以选择颜色最右侧的[切换字符和段落面板]来具体调整。其中30%和-100都是来减少字体之间空隙的,大家可以自己动手试试。

6.美化文字

做到这里,是不是感觉还是有点难看,那我们来美化下文字。

右键文字图层,选择[混合选项],弹出对话框,很多比较好看的效果都是从这里面做出来的,我这里给大家介绍其中的一种[描边]。

使用该功能时,左侧可以实时看到你做的效果,通过效果来控制[描边]。如图,我选择的属性为白色颜色,大小为12.

最后效果如图,大家可以尝试下其他的功能。

7.保存

如果没有[保存]这一步,那么之前都白做了,[CTRL+S]保存你想要的格式,建议大家先保存一个PSD格式,方便以后修改,然后再保存成其他的,一般可以保存成JPG、PNG、GIF等。

做宣传册直接关系到企业形象宣传,营销策略,建议在自己一知半解的情况下不要自己盲目的凭感觉去做,可以找一下当地的广告公司做一些营销策划,他们会给你做出详细精准的定位,所以,他们也会在宣传册设计时把企业自身的文化与客户需求很好的结合起来,最终达到宣传企业推广产品的目的才是最重要最终极。

企业宣传册是如何设计

别忘了打草稿想打破常规的设计可以先在纸上素描的方式开始,别一上手就完全靠电脑来完成艺术工作,摆脱电脑对你的创意干扰,把布局定位回归到笔和纸上,这样您的设计才能与众不同。

知道你的目标你在开始当你在考虑如何设计一个宣传册,先问客户为什么他们认为他们需要一个宣传册。然后,他们需要定义他们的目标。有时他们只是想要一个,因为他们最后的宣传册没有工作。如果他们已经想出了一个简短的要求,一定得弄清具体客户客户对要求的定义。

做一个产品宣传册,你需要好的照片如果你使用拍摄图像—预算并不总是够拍摄一组照片!在这种情况下,可能你只能用客户提供的照片或者设计公司素材库来设计,高质量宣传册设计用“图”很考究的,不单指图片漂亮与否,而指图片要与宣传册本身相匹配。想做出一本好的宣传册千万别在图片上偷工减料哦!

限制你的字体当你考虑如何设计一个宣传册首先你不需要很多字体——只是一个标题、副标题、正文字体。但是很多初学者认为他们需要找到一个没有人曾经使用过标题字体,这是不对的,因为很多客户都有自己的VI设计,系统对标题字体也有一定的规定。

把读者放在第一位当考虑如何设计一个宣传册,保持最后目的。这是一本宣传册,将被张贴在请求的回应在一个网站吗?这是一个免费的样品在一个展览,或留下宣传册吗?当有人打开它,它会对他们说什么?最后的设计是给其它读者看而不是自己看。

选择合适的尺寸及印刷工艺一本好的宣传册讲究的是设计与后期的有机结合,过多的后期工艺叠加不仅容易超出客户的印刷制作预算,而且会影响最后的视觉表现。规格大,不等于大气;材质好,不等于有品位;宣传册厚,不等于料多。依据用途、表现、设计、成本等几方面综合考虑,一定要把握适当的度。

简洁的语句文案是“说话”,不是背书,更不是写文章。宣传册在手,犹如公司代表当面交流,客户需要的是有人情味儿的沟通,不是模式化的宣传。

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