广西桂林。
《刘三姐》是长春电影制片厂于1961年摄制的故事片，根据广西僮族民间传说改编。由苏里执导，黄婉秋，刘世龙，夏宗学等人主演，是中国大陆第一部风光音乐故事片。影片主要讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。
电影《刘三姐》的电影主题曲，插曲的歌声，是优美动听，欣赏悦目，歌声优扬，而且是突出了很多，很大，很美的民族特色，刘三姐的故乡是，广西壮族自治区的桂宁市，因为，她的家乡就有许多好听的动人的民族特色的好听歌曲，再加上电影《刘三姐》主题曲的润色，也就是说，就把电影《刘三姐》的主题曲，插曲，山歌对唱，就将电影《刘三姐》的主题曲，插曲都是推向了高潮，影片的主题曲是由著名的表演歌唱艺术歌唱家傅锦华，李敏玲，蔡秀英三位演唱，也就是紧紧的抓住了广大观众，朋友的心，所以，电影《刘三姐》的电影主题曲，插曲就起到很完美，很好听，很有节奏感主旋律优美动听的，让人们赏心悦耳，欢快的歌声的特点，就是因为有了这么优美，悦耳动听歌曲，歌词呢，唱起来也是朗朗上口，后来广西壮族片区的桂林，市才得到了桂林山水甲天下，的美称的。所以，说电影《刘三姐》的主题曲，插曲的歌声，的确是具有最浓厚的广西壮族民族特点的。
LZ好，◆【喜剧】◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！
◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演让·雷诺 Jean Reno杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！
◇《两小无猜》
◇《任性天使》
◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬
◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖(最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画
◇《皇牌警差》
◆【剧情】◆
◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子
◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的细腻而深沉...
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过
◇《情感》有感觉就会有故事…
◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》最受国内法友喜爱
◇《放牛班的春天》：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!
◇《芳芳》:爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演
◆【动作】◆
◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合
◆【人物】◆
◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活
◆【动画】◆
◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！
◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大投资合作的动画巨作，故事发生在中国！
◆【风情】◆
◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场
◆【战争】◆
◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱——性，开始进行钓金龟的行动...
◆【古装】◆
◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影
◆【记录】◆
◇《迁徙的鸟》：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.
◆【综艺】◆
◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...
红白蓝系列
法国电影介绍网站
参考资料：法语法国
推荐几个感人的法国电影:
《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
中文名称：漫长的婚约
英文名称：A Very Long Engagement
资源类型：DVDScr
发行时间：2004年
电影导演：奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
电影演员：
奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
地区：美国,法国
语言：法语
【原片名】Un long dimanche de fian?ailles
【英文名】A Very Long Engagement
【中文名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】
【IMDB评分】7.6/10(1,133 votes)
【国家】法国/美国
【类别】剧情
【导演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2+ MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【视频尺寸】640x256
【影片长度】128 Mins
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……
热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。
鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。
2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。
托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”
感观
《漫长的婚约》改编自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名畅销小说。理论上说，只有笨人才会比较两种完全不同体制的东西，而事实上，全世界人民都喜欢拿改编作品同原著比较这一旧习。比较的结果大多是一个：片不如书。所以如果你聪明，还是先看电影后看书来得痛快些。就像我看到的一位网友的话：“Film is ok，Book is great。”
片中最引人注目的莫过于一战的战地场景，镜头将战争的痛楚血淋淋的呈现在观众眼前，热内用极尽真实的细节表现战斗的残酷和疯狂，场面效果甚至超过了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的视觉效果给人仿若身临其境的真实感觉。战场是活人的地狱，对热内而言，更是人性的没落。
该片中的浪漫描写一改热内惯用的手法，奥黛丽·托图成为这部冰冷的影片中唯一的温情元素，甚至她的短发造型都经深思熟虑。一个瘸腿女人，执着的寻找被战争破碎的爱情梦想，明眸善睐的奥黛丽·托图成功的塑造出一位聪慧、深情而厌倦战争的女性形象。
另外值得一提的是影片强烈的视觉对比，安逸的田园生活与血腥的战场，1920年如诗如画的巴黎和吞噬生命的索姆前线，以及影片前半部分与后半部分截然相反的画面主题，都更加章显出战争的残酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰(Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。
评论
关于师生关系的电影向来都是世界各地不少电影人心中的那杯茶，即使处于影坛领导地位的好莱坞，以师生关系为主题的励志作品也比比皆是，其中《死亡诗社》、《生命因你动听》、《非常教师》、《弦动我心》以至近期走轻松搞笑路线的《摇滚校园》等，都是这类电影中观众耳熟能详的例子。
《唱诗班男孩》今年3月17日在法国326间戏院公映，首周票房高达540万美元，每院平均收入为16,500美元，更加是本年度法国本土之冠，本片也是今年至现在为止当地唯一一部连夺三星期票房冠军的电影，成功力压多部同期上映的好莱坞大制作如《大鱼》、《遇见波莉》及在北美大收的争议性电影《耶稣受难记》，气势一时无两。本片在法国叫好叫座，口碑载道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分别增加4%及7%，可见其韧力异常惊人。迄今为止，本片在法国本土已累积超过3,000万美元票房，是当地今年上映的最卖座电影。
而一向积极搜寻世界各地佳作的美国电影公司Miramax，已一早对《唱诗班男孩》独具慧眼，该公司二月时在一年一度的欧洲影坛盛事柏林影展中的欧洲电影市场上，率先与出品本片的法国电影公司Pathe International达成协议，取得此片的发行权，而且Miramax不单只在北美洲发行本片，该公司更计划安排本片在南美洲、澳洲及纽西兰等地陆续上映，可见Miramax对本片甚为重视。
《第八日》(The Eighth Day)
【原片名】The Eighth Day/ Le Huitième jour
【中文名】第8日/幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】
【国家】法国/比利时/英国
【类别】剧情
【导演】雅各范多梅尔 Jaco Van Dormael
【分级】Argentina:13/ Chile:14/ Portugal:M/12/ Singapore:PG/ Spain:13/ Sweden:11/ UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员(丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖最佳外语片提名
法国恺撒奖最佳男演员提名
【字幕】点击下载非常谢谢cbxeu
【内容简介】
乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。
影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。
影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！
影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！
法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。
你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？
每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……
帝企鹅日记
片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：
www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10(1,224 votes)
推荐指数：★★★★
剧情简介
每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……
导演吕克·雅克特(Luc Jacquet)：
在严酷的冰雪暴侵袭下，皇帝企鹅们举步维艰地迈着步伐，在广阔的冰面迷宫上产蛋。在它们的周围，白茫茫一片，四处都是浮冰，但勇敢的企鹅们从不屈服，在如此恶劣的困境下傲然生存。在这片没有其他生物胆敢涉足的区域，皇帝企鹅仍旧持续它们浪漫的约会。随着冬季来临的群体迁徙，《企鹅的三月》给我们讲述了一个传奇的族类，描绘了一个神奇、特别、而又富有感情的动物，影片是一个充满勇气、幽默和神秘的故事。
我的目标是从一个全新的角度深度发掘，给大家讲述一个真实却非凡的故事。它虽然已经延续了几百年甚至几千年的寒冬，但却从未有人类将它记载和遗传下来，因为在过去的几千年中从未有人类在南极居住。直到一个世纪前，企鹅们才第一次“撞”上了人类。1950年，当试验性基地在南极建成，科学观测数据才取代了人们口述的传奇……
皇帝企鹅与人类在一起生存的时间还不够长，因此民间传说与神话也还未流传下来。他们之间也还是陌生的，只是在广阔的南极洲上偶尔地碰巧遇上罢了。
想到这里，我的欲望就更加强烈：讲一个真实的故事，通过不可思议的影像来表现皇帝企鹅在寒冬时的生活。通过对南极洲险境和企鹅们壮丽使命的解说，一个传奇将由此片娓娓道来。 22705希望对你有帮助！
作家一般很少参加什么访谈的，虽然她已经很出名了！但是毕竟还没到琼瑶、金庸的地步拉~~
这里有纪实性的书面访问：
主持人：欢迎各位网友来到卓越网名人在线，大家下午好，今天我们荣幸地邀请到了新生代玉女作家张悦然跟大家聊天，首先请张悦然跟大家打一个招呼。
张悦然：大家好，我是悦然，很高兴来到卓越网，我已经看到很多的网友提的问题，希望今天的回答能够让你们满意。关于新作品《十爱》“它是由10个中短片小说组成的，按照大家的思维肯定是抽出十个作为集子来做，我之所以没有这样做是因为它们就是我们十个孩子，我没有办法抽出九个凌驾其他之上，我认为出来一个就是新生命，所以希望他们有一个平等的地位，所以就给他们一个笼统的名字。我觉得爱就是一个气体，是可以到处飘移的东西。装在心里一心都是爱，所以不用量词，就看你放在什么地方。”
主持人：你的新书《十爱》已经由作家出版社出版了，已经上市，也已经上了卓越网，我们的网友非常喜欢这本书，你能不能介绍一下这个书的内容，是什么题材的？是小说还是散文？而且为什么这个书取名叫《十爱》呢？
张悦然：这个是由10个中短片小说组成的，按照大家的思维肯定是抽出十个作为集子来做，我之所以没有这样做是因为它们就是我们十个孩子，我没有办法抽出九个凌驾其他之上，我认为出来一个就是新生命，所以希望他们有一个平等的地位，所以就给他们一个笼统的名字。大家可能注意到我没有用量词，我觉得爱就是一个气体，是可以到处飘移的东西。装在心里一心都是爱，所以不是用量词，就看你放在什么地方，我觉得《十爱》比较好记。
主持人：很多网友想看到这是十个怎样的故事。从这个名字来看好象是跟爱情有关的故事？
张悦然：我觉得爱是非常的辽远和广阔的，不仅包括爱还有很多的小说，包括年长的姐姐对偏执霸道的妹妹爱，还有爸爸对孩子充满控制欲的爱。
主持人：涉及到爱这个题材的话，是你个人的一个爱好的变化还是吸引读者的方法呢？
张悦然：我前面的书《是你来检阅我的忧伤了吗?》，你们可能觉得我是一个悲观喜欢谈论忧伤和死亡这样比较黑暗题材的作者。我觉得这些并不影响我来说爱，我觉得可能给大家造成的误解是80年代后的很多的作者都是一种极其无所谓的态度，他们回答很多媒体的问题很多都是无所谓，或者是不知道，再或者是不建议。让他们觉得80年代很无所谓，也很叛逆，好像是找了一个玻璃容器把我们放了进来，我想告诉大家我们这一代的爱是多少的浓重，所以我选择的封面是黑色，我觉得是从忧伤的深浅到现在的浓重深厚。
主持人：通过你以前的作品发现一些个人化的抒发在你的作品里经常出现的，比如说《是你来检阅我的忧伤了吗?》对小染的六盆水仙的小数以及新书《十爱》中的爱情故事，你能否对这样带有很强个人化的情感的写作做一个简明的解释，你觉得这样会不会造成创作上的狭隘？
张悦然：传记不是真实的，肯定是有想象和听来的，或者是记忆中别人发生的事情，肯定不是完全的真实。我之所以用一种可能，让大家觉得好像发自我的内心，或者是完全由我的内心的口吻的叙述方式，是因为我希望我的小说跟读者产生一种非常非常好的互动。我觉得好的小说就像是你的一个朋友，跟你讲话。在这种交流中产生共鸣很重要。所以我希望我的小说动起来，不是生冷的，像小时候陪伴我们的玩具积木一样硬梆梆的东西。
主持人：很多读者认为你的文笔酷似法国著名女作家玛格丽特·杜拉斯，你觉得这样的看法是否因为你着意模仿过杜拉斯的写法？
张悦然：我以前写的时候根本就不认识杜拉斯，有的人说我才去看。我之所以像杜拉斯，是因为有一段时间不是整个的创作过程，只不过是一段时间内特别喜欢用短句，我也用了这种短句是因为小说的需要，主要是小说需要什么样的句子和形式，所有的这些都为小说最终的目的，想要传达的感情和告诉你的东西而服务，我之所以用短句是觉得短句很有画面感，有电影的切换。所以我觉得这种感觉只有短句才能做到。大家知道杜拉斯以前写过剧本类似于《广岛之恋》。我觉得也是小说的需要。
主持人：你在创作过程中的短句也好是形成让读者感觉是法国作家杜拉斯的感觉，这正好是印证的悦然写作的特色和文学的高度。网友听了悦然的回答可能得到了一个很好的解释。还有一个问题，少年作家自身所存在的一个最大的局限是由于年纪比较小，生活阅历也比较小，不太容易写出太复杂的人物关系和情节的冲突，你是如何克服这些弱点呢？
张悦然：我认为这应该是一个逐步的渐进的过程，我不在于忽然之间的转变。我甚至听说比我还要小的也是80年后的孩子，有人现在在写反腐的题材，我认为我不能写好这样的题材，所以我觉得转变是一个渐变的过程，随着经历的丰富而慢慢的积累起来而不是突然之间有一种拔苗助长的感觉。
主持人：大家期待悦悦给我们带来更好的作品。写作者在创作的过程中可能或多或少带上自己的影子，你觉得你在出版的这一系列作品中，哪一部分带给你的影子最多？
张悦然：应该是《葵花走失在1890》。这是我高中毕业时候的作品。那个时候我连小说是什么东西都搞不清楚，我觉得就是接近于故事和特别想表达自己的感受，所以那种状态就会非常的贴近自己，有很多都是自己真实的事情。
在写作上的心得体会
“我觉得首先就是要不断的尝试，大家可能知道，每一届的新概念都会有很多的学生，但是真正走上写作道路的人没有出来多少，可能有一些是主观的原因，就是觉得包袱越来越多，可能觉得写这些是沉重的事情。”
主持人：刚才你说到《葵花走失在1890》，我觉得你的一些书的名字非常有意思，像《葵花走失在1890》，还有《樱桃之远》，能不能给大家解释一下这两个书名当时是怎么去想做这样的书名呢？
张悦然：《葵花走失在1890》，首先1890是梵高的去世那年，葵花是梵高画过的葵花，她一直想要追随他，在他去世那年这个葵花就跟随梵高那年一起走进的坟墓。大家知道植物最大的特别就是没有脚，没有办法动，为了爱情真的就变成女人。还有，就是《樱桃之远》，这个是年轻的少女，可以代表一份非常纯真和瑰丽的爱情，我觉得这些和幸福有关，所以就觉得樱桃是幸福的象征。我觉得追求幸福是可遇不可求，也是崎岖的，因为这样所以才一直追下去，就像追落日一样的感觉，所以应该是非常远的地方。
主持人：非常富有想象力的一些构思。通过这些书名，包括我自己也都想去看。为什么作者会起这样的名字，原来背后是很有想象力的一个构思，吸引人去了解这些内容。
主持人：米兰·昆德拉说过：“青春是一个可怕的东西，它是由穿着高筒靴和化妆服的孩子在上面踩踏的一个舞台，他们在舞台上做作地说着他们记熟的话，说他们狂热地相信但又一知半解的话”，有人觉得在我们生存的诸神狂舞的时代里，青春期的孩子时常有两道明媚的伤口：无缘无故的愤怒与苍白虚弱的理性。你是怎样看待这些观点的？在你的作品中，你赋予了“青春”怎样的意义？
张悦然：我首先觉得米兰·昆德拉这句话很多的词听着都非常的舒服，所以我可能因为今天听到这句话就喜欢这句话，刚才说到的愤怒和一种苍白的状态，并不是每个人都这样。至少我通过《十爱》传达的东西不是这样。我是有所谓的，我们是想要健康的，是想要谋取幸福的，这是在我的每一部小说里面都强调的。所以愤怒最多是因为在成长过程中梦想的破灭，就是觉得社会不像我们想象的那么美好，原来有那么多的尘埃和污垢。这是非常的令人失望和遗憾和奥恼的事情。所以很多的孩子就变得痛恨这个社会，我觉得这不是我们的共性。
张悦然：我们和70年代相比，我们更加的安静，70年代就是忽然的一夜，他们非常热闹，有各种各样的声音。而80年代好象大家各忙各的，不是一个群体，每个人都非常的安静，都非常的独立。至于说苍白和虚弱有一些，有很多的古代书里面都读过，凡是富裕的家庭往往都是像贾宝玉那样，其实内心是非常的弱不禁风，我们现在有一种心灵的空洞，其实每个人的生长过程，哪怕是从前的任何一代人都会想要放弃理想，包括自然灾害和文化大革命，他们也有很多的无奈和对现实的失望，所以这是每一代人都有的，并不是我们这一代人的独有的。
主持人：你刚才提到了70年代和80年代，这也是今天比较热的词汇或者是符号，能不能给我们简单说一下你心目中的70年代的人和80年代的人，他们的各自的特色和区别是什么呢？
张悦然：首先我觉得，我刚才说过，70年代的作家和作者是有群体的。他们可能比较的团结，比如说有很多的阵盟。而80年代的人是比较独立。这跟从小有关系，已经喜欢的孤独，不太善于跟周围的人沟通，可能比较喜欢写。所以有很多80年代以后的人那么早就进入了写作的道路。还有一点就是70年代的人比较对外，有很多的作者的成名和出现是通过批判别人，或者是评论一种文学现象和一个人的作品而浮出水面的。而我们80年代后至今还没有一个人叫得出的名字的评论家，就是觉得给大家一个感觉我们不是很关心这些，我们只是走自己的道路，不是特别的记得，或者是追捧旁边人的文学，或者是他们一些新的创作。我觉得主要是对外、对内还有群体性和功利性。
网友爱是一滴泪：请您给我指点一下，因为我也在写作，有没有一些技巧和提醒。
张悦然：我一直觉得这个问题特别的难回答，因为每个人的起点不同，很多的经历都不相同。所以可能没有办法统一的说。如果在这里讲的话，就会说两点。第一，就是要有勤奋。这个勤奋不是你每天都要写多少字的日记，事实上我认为真正的写作状态绝对不可能是我每天写三千字，或者是五千字，如果有人这样做绝对不是一个优秀的作者或者是作家。作品也不会流传下去。我觉得勤奋就是不断的尝试，大家可能知道，每一届的新概念都会有很多的学生，但是真正走上写作道路的人没有出来多少。可能有一些是主观的原因，就是觉得包袱越来越多，可能觉得写这些是沉重的事情。
张悦然：也许觉得写这个东西，可能这个东西以前有人写过，就放弃的，有这种怀疑，所以就没有做这样的尝试，就是因为放弃了这样的一个机会，在不断的放弃当中就越来越低迷，越来越沮丧，所以就不可能再走上这条道路了。我自己的一些朋友，他们就是这样的放弃了文学道路，所以我觉得勤奋是不断的尝试各种各样的东西，包括我一直说过，我去参加一些文学奖或者是什么，我并不是说获奖有多么的荣耀，或者是得到什么东西。我参加新概念的时候目的非常的单纯，就是因为我看了一些评委的名单，当时是在高三我特别喜欢铁凝，她的《大浴女》，正好我看了一些评委的名单里面就有她。比赛规则说如果可以进入初赛就可以去上海参加复赛，你的作品将得到评委的点评。我当时就知道如果我参加复赛的话，我的作品就可以呈现在铁凝面前，我的名字就可以让她看到。我觉得这个很重要，所以我就尝试了。我觉得要不断做这种尝试。
张悦然：再有一点，就是需要有交流，我一直都觉得阅读可能是很重要，但肯定不是唯一的形式。我认为一个非常有知识，并且是我认可的人交流，会觉得非常的愉快，包括跟同代的人聊天也非常的愉快。这就像是一条绳索，如果他遇到一本好书的话，他就会介绍给你，如果你认可他的品味，如果他认可的话也可能是你喜欢的。我觉得这种传达非常的快乐。
对写作的印象
“我一直觉得忧伤是天生的气质，有人说你是不是经过特别大和坎坷的事情，我觉得也没有，但我很多时候比较悲观，我觉得这些对创作有帮助，大家把忧伤形容成蓝色色调，蓝色是给人的感觉是的沉静，是一种凉，又有一种平稳的状态，其实这种状态最适合写作的状态。”
主持人：悦然给我们大家谈了她的写作心得，非常有借鉴价值的一些心得。今天在我们的聊天现场也来了几个非常喜欢你的作品的网友，也请她们谈谈。
网友刘晓洁：我现在在山东大学读书，我本来是厦门大学的，后来国内有一个交换生的形式就来到山东大学交换学习。我也比较喜欢你的文字，开始只是一些比较散的文章，我看到你文字，可以看出，虽然我不知道以前的那些文章具体是从什么时候开始做，但是可以看出来是你长大的一些过程，包括一些寻找和丢失的文字。我觉得你的文字结局都是曲终人散，离别、分别。你把这些写的很唯美，并不是很伤感。看到的时候，能感觉到心里面有一些慰藉，请问你在现实生活当中怎么看待分别和离别的？
张悦然：很高兴看到你一个山大的学生，因为我是在山大的家属院长大的学生。如果你有时间的话可以去到对面的家属院看看，包括一些黑猫什么的故事，背景都是在那里面。如果你看到一些很高的草就可以看到我在《黑猫不睡》当中一些勾画的景象。
张悦然：你说的分别，我觉得在我出国以后体会很深。我是一个对分别很在乎的人。这种在乎不是说我分别之前多少天睡不着觉，分别之后有多么的伤心，可能是我在很长的一段时间不断的平调，他们说发现你的作品里面有一些重复，我有的时候像一个祥林嫂，是想反复的说一些东西。这些是我最想表达的东西，并且可以表达的很美的事物，就像《赤道划破城市的脸》一样，我觉得是很美好的事情，最后就变得消失和虚无，确实很无奈。通过留学的经历，使自己一下子成长了很多。也经历的很多的分别，分别是我自己愿意涉及的一个话题。在这方面有很多的话想要给我的读者说。
网友刘晓洁：选择是一种放弃，经历是一种成本。这些都体现在你的小说里面，包括感情和一些微妙的变化反应在文章有些是一样的，还有一些印象在你的小说里面也是一样的，包括你喜欢的Kenzo香水和绒花，这些是你喜欢的，还是你想传达一些人或者是事？
张悦然：我一直没有抬高物质。我觉得香水可以把我送回到以前的记忆当中去，我只要闻到那么香味就可以回到以前的味道，我今天把我最喜欢的Kenzo香水送给了我们的编辑，今天我跟她说把我最喜欢的香味送给你，很巧，我就觉得重复可能是因为对以前的很多事情特别的喜欢，所以才回忆。
网友：你很多的小说都是非常的忧伤笔调，请问你是怎么写出来？平常你也是有这种忧伤的感觉吗？
张悦然：我一直觉得忧伤是天生的气质，有人说你是不是经过特别大和坎坷的事情，我觉得也没有，我很多时候比较悲观。我觉得这些对创作有帮助，大家把忧伤形容成蓝色色调，蓝色是给人的感觉是的沉静，是一种凉，又有一种平稳的状态，其实这种状态最适合写作的状态，比如说红色非常的炽烈，非常不适合写作。比如说一个女孩子喜欢身边的一个男孩，她今天终于的表白了，她马上就可以回家写作吗？这绝对不可以，因为她太激动了。为什么你发现很多的作家都在忧伤，就是因为忧伤非常的镇静，像湖水一样非常的平，所以就非常的理性。而红色肯定不冷静。忧伤之所以总是主题，可能跟写作的大环境和色调有关。
网友：去新加坡留学，对你的写作有没有影响？
张悦然：总体来说，新加坡是一个确实像大家想象的非常的漂亮，非常安静，非常安全。但它可能是不像中国那么的丰富和有趣的国家，我说没有任何一个国家像中国他们的丰富和千姿百态。到了新加坡刚开始我觉得日子好像停了，以前是奔流，而现在就是水滴石穿的感觉。我一年以后回到北京在冬天看到两个人打架，我都觉得非常的亲切，因为我已经没有在一年当中看到人的脸红，而打起架来。也是很可怕的，就是在那样的一个国家自己变成冰冻，从此不再流动。我觉得比较害怕。我觉得对话和聊天非常的重要，而在那儿非常的少。因为很少，就开始依赖网络，是很可悲的事情。
张悦然：其实我不想那么的依赖网络，尽管我是学计算机的我会发现没有很多的对话对象，很难熬，总体来说没有中国的那么丰富，会非常的有规律。至于好不好，还是因人而异，可能我对中国的文化非常依恋，中国就是没有办法放弃的国度。
谈80年代后
“我觉得80年代后的这种称谓不是单单为了炒作，也并不是说摈弃这个名字，丢掉这个帽子就管用，得到前辈的作家认可比较重要，倒不是说这个名字一定很炒作。”
主持人：在央视的某个节目中的，有一个80年代后作家的李傻傻语出惊人，认为这些生于80年代后的写作者要想真正创作而不是期待市场的宠幸，就必须抛弃所谓的80年代后，甚至是废掉80年代后的概念。而且一些评论家也认为80年代后的命名对80年代后的写作是有害的。对此你怎么看？
张悦然：我觉得这些没有关系，你换个名字也是这个状态，不会有太大的改变，所以我觉得80年代后的这种称谓不是单单为了炒作，也并不是说想进行真正的炒作摈弃这个名字，丢掉这个帽子就管用，如果想真正的逃出任何的罩子要自己变成一个非常强大的、有自己独特特色的、不可替代的一个作者。在那个时候你可能会单独拿出来说，甚至代表一个群体的人，那个时候你可能不属于一个群体。所以我觉得得到前辈的作家认可比较重要，倒不是说这个名字一定很炒作。
主持人：作家春树今年登上了美国时代周刊的封面，也报道过韩寒，时代周刊认为他们代表中国全新的一代，他们认为中国全新的一代比较乐于追求物质和感官享受，更勇敢的表达自我，去追求上一代年轻人的失去追求，时代周刊还说他们只不过身体和欲望的解放，对此你怎么看？
张悦然：我们现在拥有的物件可能会是我们的妈妈，我们的父辈的十倍，或者是100倍，我觉得这是肯定的。并且追求感官有没有什么不好。我的图文书是我自己设计的，我觉得图文书之所以有价值，是可以帮助我说话，有一种电影的感觉。我觉得这也是一种感官的效应没有什么不好。但是你能说我的图文书就没有艺术的价值吗，我觉得没有什么关系。我觉得这个感官的东西同样可以体会艺术的效应，也能说是身体和欲望，我觉得是现在是一个解放的社会，我们敢说的话越来越多，不会有很多的禁锢，所以可以大胆的说话，我觉得这些话不是欲望的体现。难道欲望就因为我们时代的发展就变得多，变得巨大的不能战胜了吗？我觉得欲望没有变，可能变的就是表达的方式。现在是有更多的人愿意呼吁和表达出来，所以你现在看到的是非常具体的表现形式，并不是欲望的放大。
网友：请你谈一下你的高中生活，你觉得那个时光最重要的是什么？
张悦然：是锐气，就是还没有完全长大的小女孩的锐气。那个时候没有什么不可以。那个时候是嚣艳，就是单纯的想要跳起来，让别人看着我，就是心里很有底气。坦白是我现在拥有的东西比高中时候拥有的很多，但是没有底气，就是对自己的相信和对笃定的认可非常的可贵，在渐渐的成长当中失去。
主持人：在你的写作当中哪些人对你影响比较大？你比较喜欢哪些作家？
张悦然：我小的时候有一个20多岁的男老师，他特别的喜欢给我们讲故事，我记得他讲的故事很动人，很多次我们感动得都掉下眼泪，所以我特别的喜欢那些故事和喜欢这个老师。我到中学以后有了自己真正的文学作品以后，我发现他的很多故事都是欧·亨利的短篇小说，我想说的就是，对于一个小孩子我可能不会靠近这些大经典的书，因为它很高，但是通过这件事情，让我掉过眼泪非常平凡的故事，原来就是欧·亨利的小说，这是非常自然的拉近。就是从听故事到经典的论述，没有任何的障碍，非常的难得，就是我的小学老师帮我完成了这些。
谈将来和写作计划
“我一直都说我愿意停留在艺术里面，我觉得艺术是特别有创作力的，是能够让我去主宰它，特别好，比如说可以做很多的设计，可能会做电影、话剧都可以做。”
主持人：你在生活当中有哪些爱好？
张悦然：我喜欢看画册，喜欢逛街、打扮，喜欢各种各样小女孩喜欢的东西。
主持人：大家比较喜欢你现在新加坡国立大学攻读的是计算机专业，你为什么会选择理科专业？很多人认为你应该会选文学方面的。
张悦然：我之所以选择理科，是因为高中分了以后就一直是理科。我之所以没有选择中文系，是因为我爸爸是这方面的，我听他们讲话，对很多这方面的事情比较了解，所以对我没有什么更多的新鲜感。我从小就没有对它是一个很高很美好的感觉，我觉得它太普通、太熟悉，所以就没有选择。
网友：我高中毕业和你一样，写一些类似葵花里面的文章，但是我一直觉得我是把你的影子写进去的，有什么
办法可以改变？
张悦然：有一些人善于模仿有一些人不善于，这跟记忆有关。有一些人特别容易记住可能就记下来，就有一些影响，所以你在这方面应该善于遗忘，而且要胆大的创新，你发现现在的辞典词汇就是那么多，确实有很多词很少的用到，但是我自己认为你想写自己的东西没有什么不可以的，我甚至连造字都干过，包括嚣艳这样的词语，可能是一个辞典中不存在的词，但是就认为它特别的深刻，表现了我那个时候的状态，所以就把它用我在的书里，我不认为它是一个有错误的词，我觉得要胆大，走出自己的圈子，不断做创新，只有这样才可以跳出
别人的框框。
网友：你认为你的读者群是一些什么类型的人？你平时怎么跟他们交流？
张悦然：我觉得是一些年轻的孩子，包括初中生和大学生，还有高中生，还有人说有孩子比较多。我觉得倾诉一个非常直接的过程，可以面对面见到读者，只要不是很拥挤，就可以说话。我觉得这可能是我以前没有做过的，特别直接的，非常非常直观的一种交流方式。还有邮件，我每天都可以收到很多的邮件，有一些人是评论我的作品，还有就是告诉我他们的生活什么样。还有我的网站，他们问的最多的问题，就是悦然你在看吗？我想告诉大家，我一直都在看，一直都在关心他们对我的看法。
主持人：大家有什么问题的话，可以登陆悦然的网站。2002年你被《萌芽》网站评为“最富才情的女作家”，莫言老师为你的作品《樱桃之远》写过序言，并作了高度的评价；出了多本的畅销书，这么小的年纪就取得了这么多的成绩，有没有过很大的压力？
张悦然：压力肯定有，我有一些肆无忌惮的想表达出来，后来发现有很多人喜欢我，有越来越关注我，越来越多的眼睛关注你的时候，肯定有压力，这种压力就在我想我怎么能够做的最好，能够做的更好，能够不断的进步，这种压力确实是有。但是我自己觉得可能是因为我现在主要的生活还是在新加坡，所以我在新加坡的读书的时候是一些比较安静的生活方式，自己在那边的生活不是很喧嚣，比较安静，所以压力还算不大。
主持人：你接下来有什么写作计划？
张悦然：我想尝试一些长篇，包括《樱桃之远》也是一个长篇，这个完成对我的意义很大，而且里面有很多我现在看来比较精彩的，但是也有一些不足，所以想弥补这些不足。
网友白白：我一直都很偏爱张悦然的文字，你现在为什么一本又一本的出的那么快，是不是有了速度，就不注重质量了呢？
张悦然：我感觉一些人喜欢图文书，比如说会买一些视觉杂志我喜欢看，因为漂亮，我觉得艺术是相通的，包括文学和其他的艺术形式没有特别分明的界限，就像看一副好画一样，和非常打动我的文学作品一样。我的图书里面的很多东西都是我和我的朋友完成的，主要的设计都是我来做，这就是用另外的一种形式表达我的书。大家现在发现图书种类越来越多，就是图书越来越多样。包括《樱桃之远》《葵花走失在1890》等等，我以前小时候很喜欢画画，但是后来放弃了。我觉得很遗憾，但是我现在可以画出来，你不喜欢也要看到，所以我现在有很大的满足，我自己认为我以后还有更多艺术的表达，比如说可能拍电影或者是做技术的尝试，如果你把这些也算作重复的话，就不公平了。
网友：如果有一天你觉得自己写不出东西了，或者说对写作不感兴趣了要放弃写作，你觉得那时的你会干什么？
张悦然：我觉得如果真的是有这么一天的话，我肯定心情非常的沮丧，所以先进行一场旅行，可以缓解压力，先去走一走。如果真的以后长久下去的话，我一直都说我愿意停留在艺术里面，我觉得艺术是特别有创作力的，是能够让我去主宰它，特别好，比如说可以做很多的设计，可能会做电影、话剧都可以做。
主持人：通过你的回答，我们感觉到这是一种非常浪漫的排解方式的途径。感觉悦然可能是一个比较浪漫的人。
张悦然：如果我永远放弃文学的话会比较伤心，可能会永远都旅行。
主持人：还有一个话题，也是很多的网友提出的。
网友爱是一滴泪：你喜欢什么样的男孩呢？
主持人：请您谈一下。
张悦然：我一直关注，比如说男孩的一些特点，和大多数的女孩子不一样，比如说关注很微小的细节。就像小说中写的一样，我特别喜欢长睫毛的男孩，包括很多长睫毛的动物，比如说长颈鹿、鸵鸟等等。还有喜欢手指比较细长的男孩，因为我觉得那可能一种有潜在的艺术开发力的人群，特别的迷人。可能这样的人也在做另外一些工作，比如说《樱桃之远》里面的管道工这样的工作，但我觉得这些感觉比较打动我，可能我关注的是一些大家比较微小的细节。
主持人：那你不关注一个男孩子的内涵的东西吗？
张悦然：内涵的也有，但我说那么清楚的话就成了一个征婚广告了。但是我自己特别的愿意找到一个我去敬仰和追随的一个人。
主持人：能不能给我们谈一下80年代后的人对于爱情的想法，包括爱情观。
张悦然：爱里面肯定包括爱情，所以我一直愿意说对爱的态度是很认真的。一直都会觉得爱是特别可贵，就是爱情也是特别可贵的东西。我自己认为我周围的朋友，看80年代后的人群的话
