平面设计学习内容有以下几点:
1、软件:工欲善其事,必先利其器
先把软件工具学好,不然你有再好的想法都无法实现。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai),这些都是现在市场上主流的平面设计软件。ps不用说,这是肯定要学的。位图软件,主要用作图像处理与图像合成。coreldraw和illustrator是矢量作图软件,即图片无限放大缩小都不会有锯齿的设计原始图片格式,用于产品设计、印刷海报、展示图、平面设计等相当方便,两个软件大致用途相同,且功能类似。
如果你觉得学的软件太多了,可以有选择性地学习。很多设计师用PS+AI搭配完成设计,有些设计师用PS+CDR完成设计,也有设计师用PS+CDR+AI。主要看个人使用习惯,只要能完成设计要求就可以了,但是建议大家这三款设计软件都要学习。当然肯定不是所有工具、命令都学,有很多工具是基本用不上的,但是记住一点:软件≠设计!
2、色彩搭配
我们都知道,任何一幅设计作品都需要色彩的参与,不管你是做平面设计、网页设计亦或其他设计。
有人或许会说:“我靠我的感觉来搭配色彩不行么?”我想问你:“你的感觉很NB么?色彩的搭配不是靠你的空想就可以实现的。”
色彩搭配是有章可循的,是有规律的。我们说搞艺术可以任性一点,那你搞设计就要“老实”一点。更何况画画这门艺术都要学色彩,何况商业平面设计呢?
学习色彩你需要掌握色彩的基本知识,比如RGB、CMYK、色相、明度、纯度、同类色、对比色、邻近色、分离互补色、色彩之间的关系、搭配原理、及基于产品的市场定位和文化而设计的色彩等等。总之:学好“RGB”,走遍天下可装B!很重要,好好学!
3、版式设计
版式设计和色彩搭配一样,版式设计也是很多人容易忽略的学习科目。版式设计是啥?就是画面的布局!通俗点说就是把画面中的元素(图形、图像、文字、色彩)合理安排起来的一种手段。我们得考虑构图、平衡、点线面、主次、层次等这些因素。让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画面需要传递的主题和信息(传播)。你的很多创意、想法,以及基于对产品的考虑都会在版式设计中表现出来。
你可以这么理解,一个出门化妆打扮的人和一个出门不化妆不打扮的人,出门化妆打扮一下自己的那个人就是在做“版式设计”!出门打扮的人会想:这件衣服比较适合今天的场合、今天的发型适合这件外套、这件衣服搭配起来有点显胖、换一件、今天不能穿这双高跟鞋等等....当然,版式设计不是以酷炫、美观为最终标准,虽然美观很重要。
4、印刷
很多人就说了:“我做设计的坐在电脑面前就好了,学什么印刷?”学习印刷不是让你去当印刷工人,是为了将电脑上的设计作品更好的表现成能看得见、摸得着的实物成品。还有比如我们设计一款名片,很多人就只知道用铜版纸、四色,但是还有很多其他的纸张和工艺可以去选择。学习印前及印后知识可以让你的作品更加高大上,也会让你成为一个更成熟的平面设计师!
5、字体
字体的使用、字体的设计也都是平面设计师必须学习的科目。比如字体的间距、字距,多大字号印刷出来的字体看着比较舒服,还有最基本的宋体、楷体、隶书、黑体等最常见的字体你也要了解,更重要的是由这些最基本字型而演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使用。还有自己如何根据画面主体或需求去设计新字体等等这些对设计师而言都很重要。设计师如果能很好的驾驭字体,那你的画面一定会增色不少!
6、审美
这里就有很多人说了:“我会设计要审美做什么?太虚无缥缈了吧!”听到这些我无言以对,可以说这样的设计师基本已经完蛋了!我想审美对设计师而言是最重要的一点。据我了解,基本上普通人对美的观点是差不多相同的(奇葩的就不算了),还有很多人在做设计的时候经常会找素材,然而审美眼光的不足或者心急,感觉这个素材还可以就直接下载,那么做出来的东西也是“四不像”的。
学习平面设计主要还是要从以上六个方面着手,在学习平面设计的时候,不仅要对各种软件工具达到熟练地运用,同时也要对设计的灵感以及审美观点进行培养,形成具有自己独特审美的风格也是成为一名好设计师的必要条件。
可以不会美术,但需要具备一定的审美能力和创作能力以及创意。当然对于软件的掌握是必不可少的,以及色彩上也需要有一定的了解。
平面设计对于整个设计行业来说,可以说门槛是很低的,很多人仅仅只掌握了一点PS的技巧,也是敢于担任平面设计师的职位的薪资当然也可想而知。因此想要成为高端设计师,那么必须要有一套属于自己的理念和成熟的作品以及思维。
平面设计软件:PS、AI、CDR、SAI等
专业知识:平面构成、色彩构成、平面设计基础理论等等
参考资料:
1、平面设计肌理构成图片
2、平面设计肌理构成图片
肌理构成分类
1、自然肌理
自于自然界中各种物体的可见面,人的肌肤、树的表皮、叶的脉络、水的波纹、山的受、土的堆积、火的燃烧、根的缠绕、石纹、动物皮纹、烟云变换、雨雪飘零、偶然产生的瓷器结晶釉、冰花纹。可以通过拓印、摄影等方法来采集。自然肌理通过形的改造和变化,广泛应用于人们的生活中。
2、人工肌理
一类是有意为之的,如刻意设计刻凿的石材表面花纹、生活电器的表面、刻花玻璃的表面等。
另一类是有意为之又偶然得之的,如水彩的渗水撒盐等效果,版画中的肌理、油画的肌理作底效果以及墨迹、扎染等。
扩展资料
肌理可以采用两类构造方法:即规则构造法和偶然构造法。
1、规则构造法:就是运用秩序构成方式,进行平面肌理的构造偶然构造法就是设计者利用不同的材料和工具,用吹、撒、弹、压、印、染、刮、粘等不同方法来获取意想不到的、无法重复的肌理效果。
2、偶然构造法:有手绘法,拓印法,晕染法等。
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