最新消息:

海报设计大赏(虎年春节主题海报宣传语)

媒体模版 admin 浏览 评论

2022年十二生肖图片大全大图,年龄与生肖对照表

2022年十二生肖图片大全大图

还剩70多天,2022年就要结束了。记得上一次推荐新年日历还是在上一次已经一年了。2022年在中国生肖上是一个虎年,根据传统说法,虎年是大年,不管是家庭、事业还是爱情,在这一年发生的事都会容易成功。

为了迎接这样一个充满希望的2022年,你有想好要买哪款新年日历了吗?一起来看看我为你搜罗的新年日历。

豆瓣日历2022

《豆瓣日历》翻到了2022年。新一年日历的依旧是「全年观影指南」,每天推荐一部豆瓣高分,同时配备经典的画面以及台词。335页日历页面的剧照都了正版,其余30天则是手绘插画,为整本日历增添一些新鲜的视觉元素。

日历页的背面设计成了空白的书写空间,取下之后可以在上面自由地记录文字。初次之外,使用豆瓣App扫描右下角的,就能立刻跳转查看详情。在一些特殊的日子,我们还能翻到独特编排的,比如《你好,李焕英》就被安排在2022年5月的第二个星期日。在《豆瓣日历2022》里,还有更多的彩蛋供我们去发掘。

在造型方面,《豆瓣日历2022》和过去的版本没有较大差异,依旧赠送一张大幅海报,标识了全年的豆瓣佳片,一览无余。

《豆瓣日历2022》有森林绿、朱砂红、星空蓝三色可选,经典版售价¥99/本,套装礼盒版增加了豆瓣手办一只和日程本一本,售价¥168/套。你可以在豆瓣日历官购买2022年的豆瓣日历。

故宫日历2022

《故宫日历》已经成了故宫博物一张文化名片,融合中华传统文化,又兼具美观实用,可以说是老少咸宜的新年伴手礼。到了2022年,《故宫日历2022》全新改版,发行了十二年的故宫日历迎来了下一个新的周期。

《故宫日历2022》的主题是「吉虎迎新岁,山河庆升平」。老虎威武,寓意吉祥平安,是活力和荣耀的象征,因此《故宫日历2022》选取表现虎与武备、骑射、运动相关的文物,内容有虎虎生威、吉虎迎瑞、虎啸丹青等,组成吉祥虎年的祥瑞图景。

改版后的《故宫日历2022》,开本大方,厚度减半,可以完全平展,放置于桌上,用于记录书写都很方便。在日历页留下大量留白,排版疏朗。日历页的文字色彩也多有变化,十二个月各有不同,1月虎虎生威为红、三月虎啸丹青为青,让整本日历更显活泼。

增加的13个AR创意互动,可以近距离查看各种文物细节;迎接冬奥特意加入的赏冰嬉图画在大开眼界饱览文物之美,充分满足好奇心和求知欲的同时,理解中华传统文化。你可以在京东、当当等购买《故宫日历2022》,售价约100元/本。

湛庐珍历2022

《湛庐珍历2022》一改以往红橘封面主色,新年的版本采用了大胆活泼的鲜亮黄。2022年,这一版日历的主题是搜罗收级的旷世美图。

12个月,《湛庐珍历2022》收录了从旅行、文学、建筑、艺术、体育、动植物、时尚、音乐、童书、科技、设计、哲学这十二个与个体生命高度相关的主题,选取365幅画作,每一幅都是精美绝伦。在日历页,扫描还可以听取画作背后的故事,从建筑嗜血到博物馆讲解员,365天都是艺术大赏。

《湛庐珍历2022》仍然是精致与讲究的代表,摆在办公桌上吸睛无数、逛街探店是市场单品,随手一拍都是提升照片表现力的好工具。封面印刷了花体TREASURESOFTHEBRITISHLIBRARY字样,结合压凹工艺更加显得质感非凡。

你可以在当当、京东等购买《湛庐珍历2022》,售价约100元。

每日一云2022

《奇妙云朵收集日历2022》的主题是「每日一云」,从成千上万云群成员提供的几万幅云图中了365张图画,制成了奇妙云朵收集日历。

365页日历主要都是由奇妙的云彩照片组成,配合日期和读书摘句设计,横版大量留白像一张明信片清新可爱,竖版像大幅海报更具感染力。珠母云、夜光云、开波云,新年依旧可以继续学习云朵知识。

新版加入了全新的「天蓝计」,这是一种古老的用于测量天空蓝色程度的计量仪,如PH试纸版在卡片上印刷了不同明度的蓝色,用于与天空的蓝色做对比,相信天空爱好者都会喜欢它。

《奇妙云朵收集日历2022》大胆地采用了亚克力底托的设计,取代了以往圆环拿取或是撕取的设计。因此日历页更加完整,摆放在桌子上也能美观大方。新版的包装也值得夸赞,蓝色渐变设计奇妙而又梦幻。

如果你也喜欢天上的云朵,不要错过这本日历。你可以在天空市集店铺购买《奇妙云朵收集日历》2022,售价约129元。

月夜巡礼2022日历

同样是仰望天空,《月夜巡礼日历2022》把点放在了夜晚。

这是一款月相日历,每一页的日历都是当天月相的展现。大部分的日上,克莱因蓝大面积的铺设在日历页上,加上一颗的月球,它的亮面随着公转发生变化,形成了月相的光影变化。

在一些特殊的日子里,重要的天文也会偶尔客串登场,流星雨、彗星、日食等等都会按期标注在页面中。天文爱好者按天打卡即可。

《月夜巡礼日历2022》采用撕取的设计,在整本日历的侧面还印有活泼的兔子图案,身为领航员带你一同仰望天空。你可以在当当、京东等购买《月夜巡礼日历2022》,售价约100元。

2022日历

日历首次进入我们的视野,这本日历名为DisneyAYearofAnimation:2022DailyCalendar。

2022日历从和皮克斯备受欢迎的标志性动画和短片中,为每一天了一张精美的图片作为日历页的展示。另外,在每一页的文字中还加入了一些幕后信息、情节说明或者是动画中的人物格言等等。

这些动画包括了古早的1937年版《白雪公主与七个小矮人》、1950年版的《灰姑娘》,中国观众特别喜爱的1998年版《》,以及最近几年大热的《玩具总动员》、《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等等。画面还会标识各是还是皮克斯。

日历可以斜式摆放在桌上,共314页,这是因为每逢双休日,两个日期会同时显示在一张日历页上。该日历未在国内,可以通过电商代为购买,日历中所有文字均为英语,售价约100元。

Typodarium字体日历2022

字体设计Typodarium2022日历,是一本聚焦设计字体展示的日历。

这本日历收集了35个的248名设计师的字体作品,各种各样的时髦字体,也有适合阅读的印刷字体,以及优雅的衬线字体等等。与工作的正儿八经不同,在周日和节假日的页面上,这本日历用了剪刀、铅笔、胶带、邮票等等方式去字体,更加显得活泼。

字体设计Typodarium2022日历采用了撕取式的设计,该日历未在国内,可以通过电商代为购买,日历中所有文字均为英语,售价约100元。

你还发现那些值得推荐的创意日历,欢迎在评论区与我们分享。

以上就是与2022年十二生肖图片大全大图相关内容,是关于日历年的分享。看完年龄与生肖对照表后,希望这对大家有所帮助!

老虎居然能穿身上!有哪些中国风格的虎年单品可以穿?

老虎居然能穿身上!有哪些中国风格的虎年单品可以穿?

每到中国农历春节来临时,各知名品牌都是会依据新一年的属相发布新春尤其系列产品。做为中国中华传统文化关键构成的“十二生肖”,早已变成时尚界关键的写作设计灵感来源于。

2022年是壬寅龙年,在中国中华传统文化中,“虎”一直是能量和权利的代表,被别人敬畏之心。从古至今的文学小说中,“恶虎”和“战士”一直以相配CP组成发生,大家喜爱用“虎”来歌颂军人的英勇、顽强,并问世了“猛将”“将门虎子”“气吞万里如虎”这些气魄高昂的句子。普通百姓也总喜爱用“神采奕奕”“龙腾虎跃”“虎虎有生气”等词句来形容一个人圆润的精神面貌。也会借由老虎头兜、虎头鞋、布老虎等老虎外观设计的小玩具物品,寄予以虎驱邪、安护儿童的美愿。这般浓厚且博大精深的“虎文化艺术”文化底蕴,给牌子的龙年系列产品提供了无穷的写作构思。看各中国知名品牌拿出的龙年尤其款工作,确实很长见识。

这也是一只rich的“虎”

知名品牌:李宁

李宁写作了具有时尚潮流、萌酷设计风格的「日进斗金」系列产品。这一系列产品的旺财虎主图案设计以插图方法趣味性诠释魔幻萌虎,他们中有以健身运动为设计灵感的体态雄健的小恶虎,有憨态或坐或趴的小萌虎,有时尚潮流诠释下的传统式布老虎,那支手举红色火把的萌虎则是在献给李宁老先生选手职业生涯中的高光时刻。主图案设计还与此同时应用了金钱树、聚宝盘、金元宝、钱包等原素,全是中国人过节时最爱见到的喜气表述,助推新春日进斗金。

「日进斗金」系列产品包含服装、鞋品及时尚潮流附近,旺财虎品牌形象以刺绣图案或织唛布标方法恰当融进到冬天风衣外套、长连衣裙、连帽卫衣、编制衫、衬衣、T恤及其手袋、遮阳帽、围脖等新春佳节品类中,让龙年整套装好都能突显中国中华传统文化特点。

李宁健身运动时尚潮流商品全世界品牌代言人肖战首先穿上了助运红装,用日进斗金红色外衣叠穿萌虎图案设计黑色T恤。或用红色绣金黄布老虎图案设计毛线衣叠搭白色衬衫,轻轻松松拗出龙年最rich最火爆的造型设计。

这也是一只呆萌的“虎”

知名品牌:ERDOS

老虎全是凶狠的?ERDOS对你说——老虎还可以很萌很可爱。

你看看,尽管老虎长满全身上下,但便是体会到了浓浓的萌酷。期待新的一年,你既可以能随时随地进到到积极主动的Battle情况,还可以持续保持纯真。

体态神采奕奕的小龙装点在白色毛衣胸口,一瞬间让衣服裤子“活”了起来,期待新的一年你也可以像它一样活灵活现。

或是把小老虎装点在袜口,这种充斥着“野生植物感”的老虎关键点,是新春的随意气场。

这也是一只有时代感的“虎”

知名品牌:FLONAKED

FLONAKED先前与环球影业“小黄人MINIONS”的跨界营销十分爆红,这一次,为了更好地写作2022春夏季龙年尤其系列产品,知名品牌创办人、室内设计师Wendy将眼光转移到了我们的故宫馆藏个人收藏,让中国古典文化在当代服装上得到时尚诠释。

一直以来,“老虎”都被视作权利和能力的代表,也许正因而,故宫中有很多与虎有关的藏品。Wendy优选的一幅清朝特点收藏《红色纱绣云纹飞虎旗》便是清朝执掌皇宫中国戏曲演艺活动的培训机构——升平署常用的旗类游戏道具。这张图中的老虎品牌形象十分尤其,并不是传统式记忆中的凶狠神情,反而是龇牙咧嘴,神情憨态,自然也无失威风凛凛。

(故宫博物院藏品《红色纱绣云纹飞虎旗》)

室内设计师将这只萌酷十足的老虎印到了驼色西服套装正脸和红色连帽卫衣反面,令人可以清楚详细地看见这只讨人喜欢老虎的totallook。

室内设计师还把故宫博物院另一幅馆藏品佳品《广绣鹤鹿同春》与老虎开展了映衬,让他们与此同时发生在棒球服的正反两面——正脸是俏皮的老虎头纹样图案,全部反面则是图案设计茂盛、色彩丰富多彩的故宫藏品《广绣鹤鹿同春》的印花图案图。

棒球服款式减龄,颇具街边感,让珍贵文物一瞬间拥有可潮可萌的时尚时尚潮流感,墨绿与黑色的拼色也跟油画的颜色相辅相成。室内设计师用时尚潮流的形式传递出中国人自古以来就会有的灵兽驱疫、如鱼得水的吉祥寓意和美好祝愿。

室内设计师还将故宫中收藏的乾隆时期的壁毯《金银线地“玉堂富贵”栽绒壁毯》与连帽卫衣干了融合。正脸的钉珠关键点让老虎充斥着个性化,背部更加注重,是《红色纱绣云纹飞虎旗》与《金银线地“玉堂富贵”栽绒壁毯》相结合的印花图片,猛(萌)虎出现于玉兰花、海棠花、牡丹花、虫草、竹子等颜色富雅的情景当中,展现出龙腾虎跃、玉堂富贵的鲜活景象。

周深在运动中穿的这一件老虎头丝带黑色短西服套装也来源于FLONAKED,用绣花加工工艺一针针刻画出老虎栩栩如生的脸部情绪,再配搭丝带,好像是老虎胡子的意愿写真集,也让整个外衣在行走时更为动感。而短装设计方案,则在视觉效果上提升了黄金比例身材、减弱了西服的年纪感,让中华传统文化一下子年青开朗了起来。

这也是一只高尚又勇敢的“虎”

知名品牌:ANGELCHEN

ANGELCHEN2022新年尤其系列产品持续了知名品牌一直以来的“物品无边”的服装艺术美学,将中国龙年传统式属相、新中式书法艺术、刺绣图案加工工艺与当代服装开展了恰当结合。

在连帽卫衣、T恤正脸,能够看见用服装印花加工工艺展现的“Tiger”英语字眼,紧紧围绕“Tiger”英语字母的是三只用天金丝绒线和金属丝刺绣图案的金黄老虎,及其一样用金属丝刺绣图案而成的竹林。

在中国中华传统文化中,竹子被称作高尚品性的代表;而“虎”因其神气十足的品牌形象,自古以来就被用于赞扬强悍和顽强。这一次,ANGELCHEN让竹松与老虎合照相逢,不但有“竹松报新年,金虎迎丰年”的新春喻意,也会让穿着者感受到中国人一直追求完美的崇高、勇敢的品性。

虎年春节主题海报宣传语

虎年春节主题海报宣传语篇1

1、欢度春节,祝福万家

2、庆祝春节,欢度新年

3、度盛世春节,共鉴美满春节恭祝全体人民节日愉快,万事如意

4、庆佳节,创新业,夺取全市改革开放和现代化建设新胜利

5、坚持科学执政民主执政依法执政,全力构建和谐社会

6、祝您新年快乐,身体安康,笑口常开一元复始,旦复旦兮

7、群策群力,迎难而上,推动经济社会持续健康发展

8、开拓创新,与时俱进,科学发展,安全发展,转型发展,跨越发展

9、抢抓新机遇,增创新优势,再创新辉煌

10、狮醒神州世界惊

11、莺啼杨柳风

12、削平山岭铺大道

13、梅为小院添春色

14、世上今逢万里潮

15、新年伊始,向各行各业的建设者致敬

16、求真务实抓转型,全心全力搞跨越

17、一点公心秋月明

18、梅为春意赋新意

19、户栽花树户生辉

20、人寿年丰喜事多

21、神驹腾跃吉祥年

22、梅花香遍神州地

23、百花遍地飘香

24、洞庭自有千重浪

25、春雨洒来万象新

26、瑞雪映兆丰稔岁

27、春满人间民泰安

28、笛弄梅花曲

29、华人欢度万荣春

30、龙族喜迎千禧岁

31、瑞雪兆丰年

32、新年新气象来年更辉

33、煌梅花香遍神州地

34、莺歌绿柳楼前

35、政协人和天地春

36、跨越江河架宏桥

37、东风迎新岁

38、恭祝全体员工及家属新春快乐阖家幸福

39、建设文明和谐新丰谷,再创丰谷新辉煌

40、辞旧迎新来年更上一层

41、文明过新年,快乐每一天

42、春到神州,福佑中华

43、普天同庆欢度佳节

44、坚定发展信心,鼓足超越勇气,推动发展

45、过欢乐春节文明春节做文明市民

46、张灯结彩迎新年,齐心协力谱新篇

47、欢天喜地迎新春,尊老爱幼促和谐

48、欢欢喜喜过节平平安安过节

49、新年新气象来年更辉煌

50、以我文明新貌,共庆新春佳节

虎年春节主题海报宣传语篇2

1、时时注意安全,处处预防事故。

2、安全生产牢牢记,生命不能当儿戏。

3、安全在于心细,事故出自大意。

4、依靠科技以人为本,群策群力缔造卓越。

5、生产必须安全,安全保障人权。

6、安全不离口,规章不离手。

7、绳子断在细处,事故出在松处。

8、安全千金难买,命运自己主宰。

9、安全生产记在心,健康二字值千金。

10、掌握安全技能,提高安全素养。

11、最盼的是你的平安,最怕的是你的意外。

12、安全措施订得细,事故预防有保证。

13、安全生产人人抓,平安幸福你我他。

14、精益生产,从生产时间中节分缩秒。

15、生命只有一次,安全伴君一生。

16、事故后果紧系心,安全素质不断升。

17、生命可贵当珍爱,丝毫麻痹都是害。

18、安全警钟日日鸣,平安大道天天行。

19、安全一万天,事故一瞬间。

20、打工在外不容易,安全首先放第一。

21、加强质量教育,提高质量意识。

22、产品质量无缺陷,顾客服务无抱怨。

23、安全是无形的节约,事故是有形的浪费。

24、安全第一心中记,为已为家为亲人。

25、生命至高无上,安全责任为天。

26、安全帽,挡住飞来的横祸,呵护宝贵生命。

27、安全工作无小事,日常管理要从严。

28、接地接零装置好,搬运断电带手套。

29、安全生产常抓不懈,抓而不紧,等于不抓。

30、安全第一,预防为主。生命宝贵,安全第一。

原研哉,日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授。设计领域泛,于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中,展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中,横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中,则表现出触觉在视觉传达中的可能性。

另于“建筑家们的MACARONI展”、“REDESIGN——21世纪日常用品再设计展”中担任总策划,让大家能从日常生活的观点中获得启发。日常用品再设计展目前也正在世界巡回展出中,此展获颁全世界 Industrial Design Biennale大赏,以及2000年度每日设计赏等。2004年在北京奥运会会徽的征集中获得了第八名"搏动的行星,2005年宁波国际海报大赛中作为日本设计界的泰斗设计原研哉创意奖

这个是资料,来自搜索的参考,是我最喜欢的设计师。

我以前写过他的一个评论:

设计中的设计

2006-12-13 22:25:36来自: luluinwater(天津)

设计中的设计的评论*****

提要:什么是设计概论以及大师眼中的设计/概论是什么。如何把握形式与功能的天平以及历史上形式与功能的简要分析,对现代设计中形式和功能的平衡的简要分析。作为设计者,应该以何种态度去看待形式和功能之辩。

借用原研哉之题,在短短的篇幅中,却不能真正地说些什么。大师用毕生经历,总结设计理论,最后所得到的,往往是无数分岔道理上的一条,而不能真正得以艺术设计的全貌。不仅设计如此,其他学科也一样。

可以打一个并不完全恰当的比方。概论思想之类,是食物里的盐,而实践运用,具体过程,是菜品本身。没有不加盐而显得美味的菜,但是脱离实践,空谈盐的美食,也显得荒谬。大学课堂不是技术培训中心,大学所培养的人才,不是技工,而是能够独立思考的,具有独立人格的人。大学对于设计者的培养目标也应该如此。但是实际上,并不是开设一门专门教授独立思考的课程,就能够使得学生变得具有独立思考和卓越的设计感觉。所谓设计概论,是一些广泛和集中的理论,但是正是因为它仅仅算是盐,因此它并不具备理论的系统性和实践性。

原研哉说设计,从工艺史说到现代主义,话锋一转,开始说re-design,把话题聚焦到设计者该如何去重新反省,去考虑设计本身,而不是非设计的其他因素。讨论的实质在于,该如何去把握设计者和设计品的微妙联系。设计中的设计,是设计者超越自我,超越世界历史,把所有界限抹除,重新再来。无印良品不仅仅以其风格上的微弱特征区别于其他产品,还以其对人和产品真正的思考,把设计推崇到了更高的程度。张永和说设计,说的是建筑,把建筑化为人和空间,人和人的关系去解读,从他《作文本》中的第一个例子开始就开始解构现实,把建筑幻化为关系公式,用"得到什么,因此怎样"的逻辑,去重新设计建筑。王受之说产品,说建筑,说平面,讲了很多历史的东西,讲设计历史变迁,无数风格潮起潮落,那么究竟什么才是不变的永恒呢?他给出了不止一个答案,在设计中,也不可能出现仅有一个答案的可能性。矶崎新说设计,谈未来世界是废墟,说流言城市,相信他不仅仅精通于后现代主义的建筑,更精通于卡尔唯诺的小说《看不见的城市》。大师提出观点,不断被推崇的新思路,就好像迎风大旗,等人远远地观望。究竟是不是应该接受,该如何接受,何尝不是一门学问。

还是回想起美术史序言中的一句话,说理论之路,长而又长,没有速成的方法,也没有速食的思想。例举许多理论上的东西,不是让人变成老学究。而是在于,在坎坷曲折道路之中,能够让人看到前人辛勤一生的所得过程,去记住前人的脚步,在于引导自己的路子,少走弯路,找到捷径新途。设计概论,也是如此的意义。在我眼中,设计中的设计,就是在于规划设计思路,整理前进的姿态步伐。

功能到形式,伪实用主义的危险

在整个设计史中,功能与形式的重视程度,一直是以波形来回摇摆:水晶宫的机器世界最后引发了工艺美术运动,形式被推崇到及至之后又是反对多余形式,认为装饰是罪恶的现代主义设计。流线型设计开始把功能和形式做了某种程度的统一:为了功能的实现,形式上必须有所改变。而形式上的改变,恰恰不是为了装饰,而是为了更好地实现功能。充满未来感的流线主义设计是革命中的一个及至例子,一场功能与形式的革命,到了一个程度之后,开始慢慢地走向折衷和后现代主义。

因此,回望功能与形式在历史上发展的趋势,我们可以对我们的时代作出一些关于功能与形式关系的预测。我们所处在的时代,是转折性的时代,是人类的第二个千年,如果按照环境承受的角度来说,人类将会在第三个千年,用尽世界上所有的资源,并且按照正常繁殖的速度,使得自身的质量超过地球质量。也就是说,我们所处在的是一个理论上的转折点。新材料必须不断地被开发出来,新材料的开发,必定带来更多的形式上的可能性。而原先存在的可能性,尚未退出历史的舞台。功能与形式的概念和重要程度,是在这时候不断模糊,不断清除彼此的界限的。没有存形式的工艺品,也不存在仅仅具有功能的产品。信息、观念、材料,化作最小的元素,被有序无序地挑选组合,进入日常生活的每一个部分。在这个时候,无法单独地把某个设计品的功能和形式做出剥离。

也就是说:和以往不同,在当代我们已经无法去单独地去说,某个设计品完成了某种形式,或者说它具备了某种功能。因为品类的增加,使得选择性不断地加大,任何一个产品,都可以具备无数的可能性,并没有标准的答案。和曾经资源匮乏的时代相区别,在这个时代里,装饰不是罪恶;与畏惧科技的时代相比,人机界面的不断发展,以及生产方式的发展,使得人和机器的关系,不是更加疏远,而是更加地亲密起来。手工感和工业感的东西,在承载合适的功能的时候,他们的位置和价值几乎是一样的。

题目中所说的伪实用主义,就是一种真实存在的,对于现代主义的迷信所导致的设计错乱。许多人认为功能至上,形式次之。但是,在他们的辞典里,把功能的定义框在一个非常小的框架里,仅仅认为功能就是使用功能。这种降格,把功能曲解为使用,看上去是一种人本的设计,实际上忽视的正是人的心理因素。就好比为了维持交通秩序,而干扰了交通安全。人的心理满足和人对设计品心里上的需求感,并不完全是由对产品的使用所达成的,形式上的多样性,使得人们的心里对同一实用功能产品有了多种的选择性,有了被以不同的形式所满足的可能性。伪实用主义,就是以形式上的单薄为主要特点,伪装了自己功能和形式上的弱点,化装为现代主义设计的一种方式。

我们在讨论设计品的时候可以按照所谓的适合模式去重新思考:我们需要达到的功能、我们可以通过形式所达到的功能、我们需要什么样的功能、什么样的形式能够适合我们的功能的达成。这些设问,都是对即将被设计的产品,做出规划和思考的一种方法。在真正的设计之中,只有适合的:适合产品、适合受众、适合传播与适合表达,而没有什么形式功能的小心权衡。

意大利设计,被称为自成风格的设计,为什么能够在整个设计史上占据如此的地位?在资源匮乏的年代,意大利家具设计用塑料做奢华品,在丰饶富强的时代,意大利人用新材料做新东西。保留了时代与民族的气息,达成了功能使命的设计品,显得人性,从容。意大利设计师提出了新理性设计,把元素列入设计品中,所做出的产品是单纯的想法呈现,功能呈现,而不是单薄的无呈现的空白状态。

对于学生来说,一切要简单得许多,可以算作是一种总结和简化的思路过程:功能和形式的天平依然,但是对于真正的设计者而言,在设计的过程中,能够把握天平的平衡固好,但是更重要的不是天平的平衡,而是整个设计品是否是向人的,是否是真正解决问题的东西。设计师不是艺术家,艺术家仅仅要求呈现自我精神,而设计师要解决的是大众的问题,设计品就是大众在某个层面的问题集合,被设计师用大众所能够接受的一种语言来阐述,并且给出多种多样的答案。好的设计,不在于功能上的强大或者形式上的合适,而在于总体上是能够以适当的形式,满足适当的功能。这里所说的功能,不仅是使用功能,还有受众对于形式多样和生活变化的需求,以及时代对于形式和功能变换程度的需求考虑。

例如:原研哉,日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授。设计领域泛,于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中,展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中,横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中,则表现出触觉在视觉传达中的可能性。

另于“建筑家们的MACARONI展”、“REDESIGN——21世纪日常用品再设计展”中担任总策划,让大家能从日常生活的观点中获得启发。日常用品再设计展目前也正在世界巡回展出中,此展获颁全世界 Industrial Design Biennale大赏,以及2000年度每日设计赏等。2004年在北京奥运会会徽的征集中获得了第八名"搏动的行星,2005年宁波国际海报大赛中作为日本设计界的泰斗设计原研哉创意奖

这个是资料,来自搜索的参考,是我最喜欢的设计师。

我以前写过他的一个评论:

设计中的设计

2006-12-13 22:25:36来自: luluinwater(天津)

设计中的设计的评论*****

提要:什么是设计概论以及大师眼中的设计/概论是什么。如何把握形式与功能的天平以及历史上形式与功能的简要分析,对现代设计中形式和功能的平衡的简要分析。作为设计者,应该以何种态度去看待形式和功能之辩。

借用原研哉之题,在短短的篇幅中,却不能真正地说些什么。大师用毕生经历,总结设计理论,最后所得到的,往往是无数分岔道理上的一条,而不能真正得以艺术设计的全貌。不仅设计如此,其他学科也一样。

可以打一个并不完全恰当的比方。概论思想之类,是食物里的盐,而实践运用,具体过程,是菜品本身。没有不加盐而显得美味的菜,但是脱离实践,空谈盐的美食,也显得荒谬。大学课堂不是技术培训中心,大学所培养的人才,不是技工,而是能够独立思考的,具有独立人格的人。大学对于设计者的培养目标也应该如此。但是实际上,并不是开设一门专门教授独立思考的课程,就能够使得学生变得具有独立思考和卓越的设计感觉。所谓设计概论,是一些广泛和集中的理论,但是正是因为它仅仅算是盐,因此它并不具备理论的系统性和实践性。

原研哉说设计,从工艺史说到现代主义,话锋一转,开始说re-design,把话题聚焦到设计者该如何去重新反省,去考虑设计本身,而不是非设计的其他因素。讨论的实质在于,该如何去把握设计者和设计品的微妙联系。设计中的设计,是设计者超越自我,超越世界历史,把所有界限抹除,重新再来。无印良品不仅仅以其风格上的微弱特征区别于其他产品,还以其对人和产品真正的思考,把设计推崇到了更高的程度。张永和说设计,说的是建筑,把建筑化为人和空间,人和人的关系去解读,从他《作文本》中的第一个例子开始就开始解构现实,把建筑幻化为关系公式,用"得到什么,因此怎样"的逻辑,去重新设计建筑。王受之说产品,说建筑,说平面,讲了很多历史的东西,讲设计历史变迁,无数风格潮起潮落,那么究竟什么才是不变的永恒呢?他给出了不止一个答案,在设计中,也不可能出现仅有一个答案的可能性。矶崎新说设计,谈未来世界是废墟,说流言城市,相信他不仅仅精通于后现代主义的建筑,更精通于卡尔唯诺的小说《看不见的城市》。大师提出观点,不断被推崇的新思路,就好像迎风大旗,等人远远地观望。究竟是不是应该接受,该如何接受,何尝不是一门学问。

还是回想起美术史序言中的一句话,说理论之路,长而又长,没有速成的方法,也没有速食的思想。例举许多理论上的东西,不是让人变成老学究。而是在于,在坎坷曲折道路之中,能够让人看到前人辛勤一生的所得过程,去记住前人的脚步,在于引导自己的路子,少走弯路,找到捷径新途。设计概论,也是如此的意义。在我眼中,设计中的设计,就是在于规划设计思路,整理前进的姿态步伐。

功能到形式,伪实用主义的危险

在整个设计史中,功能与形式的重视程度,一直是以波形来回摇摆:水晶宫的机器世界最后引发了工艺美术运动,形式被推崇到及至之后又是反对多余形式,认为装饰是罪恶的现代主义设计。流线型设计开始把功能和形式做了某种程度的统一:为了功能的实现,形式上必须有所改变。而形式上的改变,恰恰不是为了装饰,而是为了更好地实现功能。充满未来感的流线主义设计是革命中的一个及至例子,一场功能与形式的革命,到了一个程度之后,开始慢慢地走向折衷和后现代主义。

因此,回望功能与形式在历史上发展的趋势,我们可以对我们的时代作出一些关于功能与形式关系的预测。我们所处在的时代,是转折性的时代,是人类的第二个千年,如果按照环境承受的角度来说,人类将会在第三个千年,用尽世界上所有的资源,并且按照正常繁殖的速度,使得自身的质量超过地球质量。也就是说,我们所处在的是一个理论上的转折点。新材料必须不断地被开发出来,新材料的开发,必定带来更多的形式上的可能性。而原先存在的可能性,尚未退出历史的舞台。功能与形式的概念和重要程度,是在这时候不断模糊,不断清除彼此的界限的。没有存形式的工艺品,也不存在仅仅具有功能的产品。信息、观念、材料,化作最小的元素,被有序无序地挑选组合,进入日常生活的每一个部分。在这个时候,无法单独地把某个设计品的功能和形式做出剥离。

也就是说:和以往不同,在当代我们已经无法去单独地去说,某个设计品完成了某种形式,或者说它具备了某种功能。因为品类的增加,使得选择性不断地加大,任何一个产品,都可以具备无数的可能性,并没有标准的答案。和曾经资源匮乏的时代相区别,在这个时代里,装饰不是罪恶;与畏惧科技的时代相比,人机界面的不断发展,以及生产方式的发展,使得人和机器的关系,不是更加疏远,而是更加地亲密起来。手工感和工业感的东西,在承载合适的功能的时候,他们的位置和价值几乎是一样的。

题目中所说的伪实用主义,就是一种真实存在的,对于现代主义的迷信所导致的设计错乱。许多人认为功能至上,形式次之。但是,在他们的辞典里,把功能的定义框在一个非常小的框架里,仅仅认为功能就是使用功能。这种降格,把功能曲解为使用,看上去是一种人本的设计,实际上忽视的正是人的心理因素。就好比为了维持交通秩序,而干扰了交通安全。人的心理满足和人对设计品心里上的需求感,并不完全是由对产品的使用所达成的,形式上的多样性,使得人们的心里对同一实用功能产品有了多种的选择性,有了被以不同的形式所满足的可能性。伪实用主义,就是以形式上的单薄为主要特点,伪装了自己功能和形式上的弱点,化装为现代主义设计的一种方式。

我们在讨论设计品的时候可以按照所谓的适合模式去重新思考:我们需要达到的功能、我们可以通过形式所达到的功能、我们需要什么样的功能、什么样的形式能够适合我们的功能的达成。这些设问,都是对即将被设计的产品,做出规划和思考的一种方法。在真正的设计之中,只有适合的:适合产品、适合受众、适合传播与适合表达,而没有什么形式功能的小心权衡。

意大利设计,被称为自成风格的设计,为什么能够在整个设计史上占据如此的地位?在资源匮乏的年代,意大利家具设计用塑料做奢华品,在丰饶富强的时代,意大利人用新材料做新东西。保留了时代与民族的气息,达成了功能使命的设计品,显得人性,从容。意大利设计师提出了新理性设计,把元素列入设计品中,所做出的产品是单纯的想法呈现,功能呈现,而不是单薄的无呈现的空白状态。

对于学生来说,一切要简单得许多,可以算作是一种总结和简化的思路过程:功能和形式的天平依然,但是对于真正的设计者而言,在设计的过程中,能够把握天平的平衡固好,但是更重要的不是天平的平衡,而是整个设计品是否是向人的,是否是真正解决问题的东西。设计师不是艺术家,艺术家仅仅要求呈现自我精神,而设计师要解决的是大众的问题,设计品就是大众在某个层面的问题集合,被设计师用大众所能够接受的一种语言来阐述,并且给出多种多样的答案。好的设计,不在于功能上的强大或者形式上的合适,而在于总体上是能够以适当的形式,满足适当的功能。这里所说的功能,不仅是使用功能,还有受众对于形式多样和生活变化的需求,以及时代对于形式和功能变换程度的需求考虑。

转载请注明:片头模版 » 海报设计大赏(虎年春节主题海报宣传语)

发表我的评论
取消评论

Hi,您需要填写昵称和邮箱!

  • 昵称 (必填)
  • 邮箱 (必填)

网友最新评论 ()