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版式设计的概念与内涵(现代版式设计的特征有哪些)

媒体模版 admin 浏览 评论

1、层级分明。清晰的层级结构能让用户看起来更加舒适,也能够快速的获取重要内容。那么在看的时候判断它是否层级分明,主要看不同的模块之间是否区分明确;界面中主次是否分明;是否符合用户的阅读习惯。

2、一致性。这里说的一致性,一方面是视觉上的一致,另一方面是与已知的一致。视觉上,一个产品中页面的风格、元素、间隔等都要遵循统一原则,同一层级的内容要统一,比如说同为模块标题,字体色号却不一致,这样就会导致页面的混乱。

与已知的一致,是把设计与生活联系起来,让用户看到这个设计就能想到生活中相关的东西,具有熟悉感,也更容易上手。比如说界面中的票券设计,与生活中的票券可撕样式保持一致。

3、小特别。UI和平面设计还不太一样。平面重视觉,追求视觉冲击力。但是UI界面更多的是追求好用。用户已经习惯了已有的视觉形式和交互模式,突然来了一个颠覆性的设计,用户反倒不知所措。但是又要有差异,区分那些常规的设计。所以我在看的时候就去看一些符合现有的习惯,但是又有些微创意在里面的。

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真正考验设计能力的是设计细节上的处理。的确,一个界面的细节把握能很大提升一个界面的品质,有时候看到一个界面,大问题没有,但就是有些粗糙,不够精致。这就是细节处理不到位的结果。小到一个卡片的圆角设计,分割线的粗细、颜色设置等,都能影响一个界面的整体感觉。

平台上很多概念稿,有些简单的大图堆积就很漂亮,但是在做的时候可能并不实用。因为作者在设计的时候都是精心挑选的图片,在看的时候就很容易忽视细节,而只看到了图片的效果。但是也要去看概念稿,因为概念稿里有很多大胆的配色,创新的形式可能是线上作品中所缺乏的。

图文设计制作包括什么

图文设计又称为版式设计,一般都理解成平面设计,包括招贴设计,排版印刷等,在美术专业中,它是一门很重要的学科,运用的非常广泛,以实用为主,应用于报纸、杂志、书籍,图文并茂,便于阅读。

平面设计包括哪些基本内容

平面设计的内容很广泛,也由很多,例如图文店的平面设计,就主要做做单页/画册/名片等;广告公司的平面设计会设计到企业vi等;还有插画设计,封面设计也属于破平面设计;现在网页设计也属于平面设计的范畴,所以很广大,希望能够帮到你!

平面设计包括哪些详细内容?

一般包含以下内容:

1.标志设计(logo设计,商标设计)

2. CIS设计、VI设计(企业形象识别系统设计)

3.广告设计、广告创意设计

4.海报设计、 DM设计(宣传单设计)

5.样本设计、宣传手册设计、画册设计

6.楼书设计、年报设计

7.包装设计

8.书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计

9.报纸、杂志排版设计

10.各类印刷品设计等等。

图文设计是什么活?有技术含量吗

没有~就是画图的谁不会

图文设计,复印等主营业务成本包括哪些内容

寻找城市:石家庄注册日期:09-03-30 TA的打听回答广告业主营业务成本包括哪些内容:广告业中,可以用管理费用和营业费用两个科目,也可以只用管理费用和主营业务成本两个科目 2、管理部门的人员,发生的费用作为管理费用,业务人员的花费作为营业费用或主营业务成本 3、营业税不是按收入来计算,广告业的营业税,可以扣除给媒体或其他广告公司的费用后,剩下部份纳税,税率是5%,但只能限于给媒体或其他广告公司的费用,而且要取得广告业专用发票才行 4、文化建设费是按营业额来计算的,可以作为管理费用核算,也可以作为营业外支出,效果都一样,大部分作为管理费用核算。1、广告制作费、制作人员的工资属于主营业务成本。 2、办公费、差旅费、管理人员工资属于管理费用的开支范围。 3、营业税按主营业务收入的锝5%计算缴纳。 4、广告业文化事业建设费,按营业额和规定的费率计算应缴费额。计算公式为:应缴费额=营业额*3%(1)提取时借:管理费用--文化事业建设费贷:其他应交款--文化事业建设费(2)上交时借:其他应交款--文化事业建设费贷:银行存款等2012-06-26 07:55:30

图文制作是什么

有图有文章,就是图文并茂

平面设计是指什么?

--类似于图形图片设计和处理,比如运用photo shop制作一个海报,广告,宣传图片等等.反正就是跟图形图片打交道.你要利用某些专业软件去制作,优化图片!

平面设计简介

设计是指有目的的策划。平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划,用文字和图形把信息传达给受众。

1.平面设计的特征

设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要把艺术设计与创作理想加以平衡。设计与美术不同,因为设计既要符合审美性又要具有实用性,应以人为本,设计需要的不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念,需要精益求精,不断完善,更需要挑战自我。设计的关键在于发现,只有不断通过深入地感受和体验才能得到设计灵感。

平面设计与其他学科不同,它是一种综合艺术,它的完成涉及电脑技术、软件工程、艺术设计、展示设计等方面。设计者既要关注电脑科技的最新发展,又要为艺术建立坚实的人文基础,强调艺术的创造性与个性风格,这样才能使艺术作品焕发出更夺目的光芒。

2.平面设计的基本要素

平面设计的基本要素是点、线、面和色彩,这些要素是组成形状、空间和动态的基础,也是表现出不同视觉效果和情感的关键。

"点”有大小、形状和深浅之分,对于电脑平面设计来说“点”还有光点、墨点和像素点之分。

“线”是点的移动轨迹,有直线、曲线、虚线和自由线之分。“线”不仅有宽度,还有深浅、虚实的变化。

“面”是线的移动轨迹,它是物理的外表。“面”有实面和虚面之分。当然还可以使用电脑形成独出心裁的特效面。

3.电脑平面设计的特点

电脑平面设计是指以电脑作为工具,利用多种不同的电脑设备和软件来辅助完成平面设计工作。Graphicdesign一般翻译为“平面设计”。事实上,在现代汉语中还没有一个现成的词能够和它对译。因为,英文Graphicdesign其实包含了文字、书写、图表、图形、绘画等多种形式设计内涵。随着信息技术的发展,平面设计被赋予了更新的概念,已经集电脑技术、数字技术和艺术创意设计于一体。

电脑平面设计使每个人都有可能成为艺术家和设计师。它在艺术领域展示出的无穷的拓展魅力,改变了传统的视觉语言,引发了艺术观念与视觉形式的革命。电脑平面设计的主要特点表现在以下方面。

用电脑代替传统设计工具:现代平面设计以电脑作为主要创作工具,既结合了各种传统绘画工具的特点,又能体现多种新的艺术风格,使创作技法不断推陈出新。比如,Photoshop和CorelDRAW的出现就极大地推动了摄影业、印刷业、出版业的发展。

信息处理能力强大:电脑在文字录入、图像扫描、图像存储、图像编辑、特效处理等方面具有超强的处理能力,在图文混排、图像输出等方面的操作也更加方便快捷。

使平面设计走向产业化:电脑在平面设计中的应用,极大地改变了平面设计的作业环境,使艺术创作逐步走向标准化、工业化、产业化。

促进设计创意:电脑革新了设计师的艺术语言与表现手法,同时促进了创意的萌发机制与深化过程,许多以往想得到做不到的事现在都能通过电脑...>>

请问图文快印和图文广告有什么区别

据我所从事图文专业,就本人认识的一些相关知识回答,如有不妥,尽请见谅,这两者在经营范围上都属于同一个行业,只是在经营范围上有所不同,当然还有品质的不同,就经营种类而言图文广告自然在经营项目上要多于图文快印,图文广告其实是个大杂烩,他几乎什么都干,具体的大项目就是:打印,复印、装订、CAD出图、晒图、扫描、装订、喷绘、***、丝印、浮有其他的一些店招或者会场布置。几乎无所不能,因为所做项目众多,需要很多设备的投入,就目前而言,结合图文广告做的很大的店还是很少的,简言之,就是杂而不精,图文快印主要从事:黑白或彩色打印,装订,还有其他的后工艺,主要优势在于快,具体针对数量少,有一定质量要求的急件,故而叫图文快印,也叫数码快印,希望对你有用

艺术设计包括哪些专业详细

艺术设计包括染织服装艺术设计系学院建院初期开设染织美术系,1980年在该系基础上开设服装设计专业,1984年在服装专业的基础上成立服装设计系,1990年两系合并为染织、服装艺术设计系。该系设有两个专业:染织艺术设计专业、服装艺术设计专业。培养能在科研单位、学校、企事业从事染织、服装设计和研究的专门人才。本系设纤维艺术设计教研室、染织实用设计教研室、计算机辅助设计教研室、服装设计教研室、服装工程教研室、服装CAD教研室。染织服装设计专业,经数十年的教学实践,已形成了自己完善的教学体系和教学方法。染织艺术设计专业的学生,主要学习家用纺织品与室内软环境设计、服装面料与服装设计、纤维艺术设计等课程。在了解中外染织装饰纹样及文化发展史的基础上,对传统染织艺术设计和现代染织艺术设计的理论、设计及科学信息技术和相应的市场知识有较全面的理解。服装设计专业教学内容有:中外服装发展史及服装设计理论;服装市场营销学;服装结构设计与服装造型技术。学生通过系统的专业学习,将具有较强的专业理论水平和整体艺术设计能力,掌握本专业的工艺制作技能,具备现代化经营管理理念。本系师资力量雄厚,教学设备齐全,与企业联系紧密,在设计创作、科学研究方面成绩显著,师生作品多次参加国内外专业展览和大奖赛,多次获奖,为国家和学校争得荣誉。系里组织编写的服装专业系列教材,得到同领域内大专院校的普遍使用。本领域学术气氛浓郁,国际交流频繁,为每一位同学提供广阔的发展机会和空间。陶瓷艺术设计系陶瓷艺术设计系是我院最早开设的专业系之一。现在的陶瓷艺术设计系涵盖陶瓷设计、传统陶艺和现代陶艺三个专业方向,系内现有博士生导师2名,有近一半的教师具有博士生学位或正在读博。陶瓷艺术设计是一个凝聚著深厚的传统文化,同时又与人民的现实生活密切相关的专业。在专业教学上注重课程设置的系统性、完整性和延续性。注重理论与实践结合,以中国传统文化为依托,并通过经常开展国际学术交流促进专业教学。陶瓷艺术设计系的教学面向社会需要,立足科学研究和艺术探索,培养在陶艺创作和产品设计中具有开拓精神并掌握工艺技能,具有较高学术水平的专业人才。在课程设置上,开设了陶瓷设计课程,以培养学生从事陶瓷产品设计的能力,提高我国陶瓷设计的水平,增强我国日用陶瓷产品的国际竞争力。开设了传统陶艺课程,目的是继承传统陶瓷的艺术和技术,发展传统的手工艺文化,并将手工艺与人们的日常生活紧密结合,将艺术引入生活。还开设了现代陶艺课程,目的在于培养学生在艺术创作方面的现代意识,充分展示自己的艺术个性,以及探索陶瓷材料的各种可能性。近几年来,陶瓷艺术设计系还将现代陶艺与建筑艺术、公共艺术结合起来,以适应现代人审美需求多元化的趋势,推动陶瓷艺术向更广阔的领域发展。陶瓷艺术设计系非常注重国内和国际间的学术交流,每年定期邀请国外知名陶艺家来系里讲学授课,丰富了教学内容和方法。另外,利用各种机会派教师赴国外交流、考察、学习和深造。陶瓷艺术设计系拥有完善的教学设备,宽敞的工艺实习场地,为学生创造了宽松良好的学习环境。随着现代人生活水平的提高,审美趣味的多元化发展,陶瓷艺术正在深入到人们生活的各个方面。我们的学生在四年的专业学习中,受到了艺术与设计、平面和立体、理论研究与实际操作等各方面的训练和知识积累,有着扎实的基础和较强的适应能力,在近几年的学生毕业分配中,大部分同学进入到大学从事教育工作,还有一部分学生分到研究机构和设计公司担任科研或设计工作。装潢艺术设计系装潢艺术设计系是我院成立时开设的专业系之一,已有46年的历史.......>>

艺术设计包括哪些专业详细

网页设计,平面设计,包装设计,室内设计,园林设计,很多很多呀,现在就业不错的是网页设计=呢

特征如下几点:

1、思想性与单一性

排版设计本身并不是目的,设计是为了传播客户信息的手段。设计师自我陶醉于个人风格以及与主题不符的字体和图形之中,这一般是造成设计平庸失败的主要原因。

成功的排版设计,首先要明确客户的目的,深入了解、观察、研究与设计有关的各方各面,简要的咨询是设计良好的开始。版面离不开内容,要体现内容的主题思想,用来增强读者的注目力与理解力。做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目的。

2、艺术性与装饰性

为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合理的版面视觉语言则显得很重要,是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,是一个艰难的创作过程。

读图时代的一个重要标志就是汇集了大量的图片信息,对图像的组合与设计也显得格外重要。相应地,对文字设计也应做灵活的处理,从大小、字体、排列等方面进行不同的设定,使文字与图像组合成一个具有内在联系的版式。

在设计中,如果将图与文并举,对它们进行同等的强调,其结果往往显得版面杂乱无序,两方面的表现力都会被削弱。合理的做法应该是力求对文字与图像进行适当的布局,文字紧凑、图形灵活,以形成阅读中的节奏和层次。

3、趣味性与独创性

排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。

趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少。更谈不上出奇制胜。

轻松、休闲的现代风格正在成为许多媒体界面设计的主导风格,涵盖了不同年龄段的读者群。活泼的图片辅以文字,版式新颖,亦庄亦谐。风趣、生动、活泼甚至张扬的个性化风格,不断出现在版式设计中。

4、整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。

只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。强调版面的协调性原则,也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。

从视觉的适应能力上讲,处于深色背景上的反白文字最易于识别。在版式设计中以深色或黑色为底色,配以浅色的文字,这样强烈的对比效果会给版面带来冷峻高雅的气质。图像与文字之间的穿插组合,清新简洁的表现手段,合理的版面结构,力图与受众交流互动,带来了阅读过程中全新的感受。

设计中的结构是内敛而隐蔽的,它们藏匿在漂亮而感性的图式背后,无声地体现着设计中理性的规范。本文将从图像与文字、叙述与直白、交流与互动、时尚与趣味、建构与解构、图示与诗意这六个方面,对当代版式设计风格进行分析与诠释。

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现代版式设计是功能美与形式美的和谐结合。

思想根源:科学的思辩与逻辑数理来探求设计的本质,用明晰的思路与有规律的秩序去把握设计的内涵,强调标准化与批量化,最终把功能和效益作为终极目标。

是功能美与形式美的和谐结合。

基本步骤

第一步:确定主题(需要传达的信息)。

第二步:寻找、收集和制作用于表达信息的素材-含文字、图形图像。

文字表达信息最直接、有效,应简洁、贴切。

应该根据具体需要确定视觉元素的数量和色彩(黑白、彩色-色系)。

第三步:确定版面视觉元素的布局(类型)。

第四步:使用图形图像处理软件进行制作。

参考资料来源:

百度百科-版式设计(现代设计艺术的组成部分)

百度百科-现代版式设计

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