空间设计是指房子装修完毕之后，利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具，如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的二度陈设与布置以及布艺、挂画、植物等等。家居饰品，作为可移动的装修，更能体现主人的品位，是营造家居氛围的点睛之笔，它打破了传统的装修行业界限，将工艺品、纺织品、收藏品、灯具、花艺、植物等进行重新组合，形成一个新的理念。

空间设计可以是家居饰品可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位。

动态展示普遍运用於大型固定展示空间，如展览馆、博物馆。采用高新技术和现代化的空间设博物馆

计展示手段使科技馆更符合时代的要求，主要有以下几种形式： 1、标本与活体结合展示，倍受观众喜爱； 2、室内展示与露天展示结合，将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种“回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣； 3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，镭射、录像、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果； 4、实物与电子资讯的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。

空间设计在商业展示活动中也逐渐受大家的关注，如服装展示、汽车展示等，动态展示使展汽车展示

示生动化，使展示空间具有一种活力.如视觉冲击力、听觉感染力、触觉启动力、味觉和嗅觉刺激感，通过娱乐色彩的环境、气氛和商品陈列、促销活动吸引顾客注意力，提高对展品的记忆，展示空间生动化比大众媒体广告更直接、更富有感受力，更容易刺激购买行为和消费行为。

建筑空间设计是在指定使用功能下制作能满足多数人审美观的建筑物并能加以实施的艺术创作。所以在每个创作中关注以下方面： 1．充分配合建设方的前期策划建筑文件作为具体实施项目的指导性文件，直接影响建设方与使用者利益。以自身专业配合建筑方得到利益最大化的策划方案，为项目全面成功奠定基础。 2．坚持方案设计的前瞻性、独创性与经济实用相结合建筑作为长期存在于城市中的雕塑，其外观应满足多数人的审美要求，而使用者更在乎长期停留在其中的自我感受，功能上的完善，细节上以人为本的处理。如果忽略了建设方的经济利益，设计只能是纸上谈兵，如何得到多方认同是设计者的努力方向。 3．注重新技术、新理念的运用，确保建筑的可持续性成熟的新技术与理念的运用，对建筑的建造与使用成本的控制均大有裨益。提供给委托方、使用方一个新颖、高技术含量的产品。 4．强调实施中的多方配合在实施过程中，设计方的积极配合，将给建筑空间设计

工程的顺利完成提供坚实的专业技术支持。

总体规划最终要解决的是空间布局和控制引导策略问题，关注以下方面： 1．理解、执行政策与本地需求相结合贯彻落实国家政策是总体规划的重要使命；与此同时，相同的宏观政策背景下，不同城市又有不同的现实需求。总体规划应力图做到：一方面深入贯彻政策要求，另一方面在政策框架范围内，从当地需要出发，积极寻求最适合本地发展实际的解决方案。 2．关注当地社会、经济与城市建设发展的新特点在全球化背景下，中国经济、社会和经济全球化

城市化高速发展时期，中国的城市建设需求日新月异。规划应以高度的专业敏感研究和关注当地社会、经济的新发展，科学预测其体现在空间发展上的需求特色，使总体规划更具适应性。 3．宏观与微观相结合总体规划关注宏观内容，如区域关系，也关注微观内容，如重要公共利益的落实。后者在部分中小城市的总体规划中尤为重要，由于不再单独编制分区规划，应把重要公共设施在总体规划中明确落实到用地范围。 4．长远与眼前兼顾总体规划既关注长远的良性发展，也重视解决眼前的各种问题；既要提出宏伟的远期目标，也要提出近期可着手的实施途径；在谋划城市远期可持续性发展的同时，充分强调对近期建设的引导，对当前急切的重点项目的实施。 5．目标与途径相统一相应的配套政策和措施是总体规划目标实现的重要途径。研究实现既定目标的途径，提出确保规划实施的配套政策与管理措施。

空间设计-展示空间设计

蛋糕店店铺展示空间设计说明：在设计上首先注重便利顾客、服务大众。蛋糕店以淡黄色和黄色系为主要颜色，使人蛋糕店

首先产生食欲。蛋糕店铺内部环境的设计坚持以顾客为中心的服务宗旨，满足顾客的多方面要求。左侧的开放式展柜突出体现有顾客自主选择的人性化设计，蛋糕店铺不仅要拥有充足的商品，还要创造出一种适宜的环境，使顾客享受到最完美的服务。第二，突出特色，善于经营。蛋糕店铺内部环境的设计应依照经营商品的范围和类别以及目标顾客的习惯和特点来确定。以别具一格的经营特色，将目标顾客牢牢地吸引到零售店铺里来。使顾客一看外观，就驻足观望；并产生进店购物的愿望；一进店内，就产生强烈的购买欲望和新奇感受。店铺中间的心形展柜体现出可爱、活泼的一面，使人感到愉悦和轻松。右侧展柜大方明朗。第三，提高效率，增长效益。蛋糕店铺内部环境设计科学，能够合理组织商品经营管理工作，使进、存、运、销各个环节紧密配合，使每位工作人员能够充分发挥自己的潜能，节约劳动时间，降低劳动成本，提高工作效率，从而增加企业的经济效益和社会效益。店内在上角的弧形展柜区域，利于工作人员及时更换新品蛋糕实物，同时利于顾客观赏。最后，蛋糕店整体布局简单大方担忧不是可爱活泼一面，相得益彰，恰到好处。

空间设计-设计技巧

服装店空间设计的九项基本原则

一、明确品牌定位（年龄、职业、风格、价位、品种等），追求自我（品牌）文化环境。服装店空间

二、掌握消费购物习惯走势流向，传播品牌视觉信息（橱窗、图形等）三、合理分布有效空间，因势利导，让消费者自然步入品牌空间，浏览每件商品。四、营造舒适氛围，奉待产品主人。哪怕一张沙发、一个挂钩、一只摇篮，也会让消费者感受美好温馨。五、合理的照明，适度的音效，轻松的视觉感受，都会为综合品牌文化与精神注入灿烂。六、点缀物品、道具等，必须吻合品牌环境诉求，宁精勿烂；有色相（彩）饰物，注意协调或对比差度。无色相饰物、注意肌理。七、整体装饰简洁而富于变化，从棚顶、侧壁、橱窗，紧紧围绕品牌定位、品牌标示……等等的理念和暗示，当你步入它的天地，定会被无处不在的温馨氛围深切感染。八、卖场商品陈列，丰而不繁，简而不空，有形而整，变而有序。九、施工安全，工艺精细，装配合理，不留隐患。当然，这些仅仅是对硬件环境设计或决策起指导作用，而在此基础上的“软件”——人（导购员），更是品牌的塑造关键。

居室边角空间设计技巧要点

一般设计方法是利用平面所形成的三角形，规划出能容纳更多物品的收纳空间。可采用以下思路：量身定做的组合家具能很好地解决墙角和小块面积如何合理利用的问题。一个优秀的家具设计师一家具设计

般会将墙拐角的角柜设计成360度旋转角柜，或是将前拉门或推拉抽屉设计成最符合使用习惯的独特家具。这样既显示了它的合理性，还增加了家居的美感。

竖向空间的分层

运用对于水平面积有限，竖向尺度却较大的空间，最常采用的是分层处理方式。房间分层设置，中间以坡度较大的楼梯或转梯相连，无形中成倍扩大了有效的使用面积，并且富于变化。在居室中，书架、写字台、电脑桌、储物柜多种功能竖向设计，收放自如，将空间充分利用。吊柜、吊床从屋顶吊下，不但能满足需要，而且还能增强空间的动感。

零散面积的水平延伸

如何合理利用不完整的墙面和被分割的零碎空间，成为居室布置的养分。架子以它多变的形式、科学的组合方式和简便的安装充分弥补了空间利用上的不足。对于从事空间设计的人们来说，建筑呈现的物化形式往往被表述为一次空间设计，这是因为在同室内设计递进程序而言，它是必须首先存在的条件。一次空间设计的定位源于人们常规的功能需要和对人与环境的大关系进行了科学研究，进化地从物化本身问题的解决形式、技术的营建和审美的表现上所形成的空间让人们所熟知。设计理念和解决问题的方法在某一时期被广泛流行和仿效，带来的解决矛盾与功能对应的共性因素也十分普遍，因此空间设计带来的相同相似的特征比比皆是。空间在这里是指物质存在的一种客观形式，通过四维的方式表现出来。而设计在这里是指有目的的求解问题的方法和过程，通过明确目的和目标指引下有计划地创造和营建出来。建筑的或构筑的空间设计对于室内的设计来说是一个最原创的构成依据，是限定室内空间中人们居住、生活和工作的平台。一次空间设计成为建筑师所统筹营建的人们共性需求的场域空间，提供了为人们生活所直接关联的设施条件。传统的或保守的一次空间设计在一定时期其形式区别不大，但随着科学技术和生活观念的变化带来的新型制也逐渐丰富起来，成为一切深入研讨室内设计环境的基础，这无疑为室内的设计提供了创新的激情动力。空间设计还要依托于政治、文化、环保、资源、工期及地域的世俗认知等关系，落实于物化就会适时的产生某些特定模式。优良的空间设计不但会得到同行的模仿与推广，也会得到业主的喜欢和接受，同样也会让室内设计师所钟爱。空间设计的成因是以研究人为前提的，在商业、住宅、办公、展览等一系列功能需求的目标中，寻找对应的空间设计物化形式，使某一类型的建筑在特色的空间中表现出来，服务于人们。而设计空间的探求不但要在人需上来展开，还要在人体、人情、人性的拓展上实现设计的物化，使空间更具实用性、情感性和个性化。空间设计的室内特征是以单元为结构，一栋建筑，一组楼群的呈现，让室外环境也大同小异，模仿与相似比比皆是。而设计空间同样也在做大量的移植装修工作，千篇一律，极尽克隆之能事。这表现出适时的一种流行状况，当然，空间设计与设计空间的原创是需要设计的主群体们的共同努力，来实现创新与引导人文景观的营建。

加分

平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计专业学习内容通常包括Photoshop，Illustrator，CorelDRAW，Indesign等软件的设计制作作品。

（一）平面构成

1、点的规律和不规律构成；

2、线的不同方向和不同线质给人带来不同的心理感受；

3、面的各种形成形式和分割方式；

4、形的构成方法；

5、构成设计的形式。

（二）色彩构成

1、掌握色彩的基本知识及色彩搭配规律；

2、懂得表现人对色彩的心理反映以及内在联系。

（三）图案造型

以平面构成和色彩构成为基础，并以风景、人物、静物、动物等具象图案为依据，进行图案变形。要求既有图案装饰性，又不失物象原貌，掌握装饰由自然形象变为形象的过程。

（四）字体设计

1、汉字字体的变形。

2、英文字体的变形。

（五）标志设计

合理运用构成设计的内在规律在标志设计中的作用，强调标志图形的象征性和在广告设计中的视觉传达的作用。

应用软件：Photoshop、Coreldraw等。

（六）户外广告设计

了解户外广告的形式、种类以及表现手段以及户外广告的形式，合理的运用各种材料的不同特性。

应用软件：Photoshop、Illustrator、Coreldraw等。

（七）POP广告设计

了解POP广告的形式和表现手法，合理运用平面构成和色彩构成的相关知识进行POP广告设计。

应用软件：Photoshop、Coreldraw等。

（1）用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

（2）它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。设计的定义：设计是设计家有目的进行艺术性的创造活动。设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。设计（design）这个词，是由日文里以汉字翻译〞design〞这个字而成。日文在翻译〞design〞这个字的时候，除了〞设计〞这个词以外，也曾用〞意匠〞、〞图案〞、〞构成〞、〞造形〞等等汉字所组成的词来表示〞 design〞。所以在了解什么是〞设计〞时，我们可以先对这些字词来解释：

英语的design则源自拉丁语的de－sinare，是为〞作－记号〞的意思，在十六世纪意大利文desegno开始有现今design的含意，后经由法文的中介，而为英文所引用，成为现今英文中的design，在英文中design有： a．设计，定计划。

b．描绘草图，逐渐完成精美图案或作品。

c．对一定目的的预定与配合。

d．计划、企划。

e．意图。

f．用图章图记来表达与承认事件。

等等意涵，其中a项与b项与设计专业所称的设计最接近。日文里汉字的〞意匠〞即指〞意念加工〞的意思，认为design工作乃是从事意念加工的工作。〞图案〞则相对于〞文案〞，文案指：以文字做说明；图案则指：以图做说明。也就是制图足以说明工作怎么进行，而后则泛指能达成具表达意义的图形生产。

〞设计〞以中文来讲，则有〞人为设定，先行计算，预估达成〞的含意。这样的定义其实就是另一个在中文里更常用词：〞营造〞，而〞营造〞一词在日文里又称〞建筑〞或〞造屋〞，中文里的〞建筑〞一词则是日文以汉字翻译〞architecture〞一词而来，并传回中文里成为日常用语；就如同〞设计〞一词是日文里以汉字翻译〞design〞一词而来，并传回中文里成为日常用语一样。

不过如果从西方设计的发展来看，在现代设计兴起之前，设计不只等于建筑，也等于艺术。特别是西方艺术史与皇家艺术教育学院课程里，从文艺复兴开始，就慢慢的形成以建筑专业技艺为首，并结合绘画专业技艺与雕塑专业技艺的承传，三者合称为造形艺术，合称为设计。

我们从这个角度就比较容易了解〞设计就是具有美感、使用与纪念功能的造形活动或营造活动〞的定义与解释了。

不过不管怎么区分，纯美术也好、手工艺也好、建筑也好、设计也好，都要能符合〞具有美感经验、使用功能、纪念功能〞的条件。

展示设计的设计要素包括物、场所、时间和人。

对设计影响最为关键的是：人、物、时、场这四个构成要素，直接关系着展示设计的基本内容。

1、人

人包括传信者和受信者。前者指展示活动的举办方和实施者，设计师必须对传信者的展示目标，计划，规模，展品的内容、性质、特征等基本背景资料有所了解，在此基础上展开具体的设计工作。

后者指观众或者顾客，他们是展示设计的诉求对象，是展示活动得以实现目的的主宰。研究受信者的内在动机、观赏心理、行为规律、参观习惯、兴趣爱好等至关重要。这些因素往往与地域环境、社会形态、时代背景以及个人的年龄、性别、阅历、职业、阶层、性格等相关，差异明显，因此，需要在差异中寻求一定的共性，把握整体，才能获得具有针对性的建议。

2、物

物即展品，是传播展示信息和实现展示目标的载体。它们具有各自不同的性能、用途、尺寸、质地、数量、质量、形状、色彩以及组群关系、品牌关系。

此外，还包括展品的特殊需求，如是否需要避光、是否易褪色等。同时，展品的外形各具特色，有平面的，有立体的，有弹性的，有动态的，有可触摸的，因此，需要对这些展品的基本性质和物理性能进行系统的了解和研究，才能有利于在展示陈列中创造新奇且生动的展示形式和鲜明的视觉效果。

3、时

时间因素，可分为两个阶段，一是设计制作时间，二是展示的时间，短期展览和长期陈列对空间的要求和设计要点各不相同。

设计制作时间必须服从展示时间的要求，因此要精心安排并有所规划，制订详尽的组织计划进度表，对何时完成设计方案，完成制作准备工作，布展、撤展等不同流程都应做出严格的时间计划，方可保证展示活动的准时、顺利、有序进行。此外，展示时间也应制订严格的计划，根据需要合理布展，以满足经济性原则。

4、场

场地指展示活动或展示陈列的场所，是展示艺术活动得以开展的基础，包含室内展示空间和室外展示活动。

在设计前期。对场地的了解不能只停留在可供参考的建筑图纸上，还需进行现场和周边环境的勘察并记录，测量实际的空间尺寸，有条件的话，可以多次调研以收集数据。对场所的规模、位置、空间界面、空间的连通、设备条件、周边环境条件等方面进行分析，以便展开关于空间规划、版面设计、照明设计、色彩和材料运用及展品摆放等。

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