一、对称与均衡
1、对称：人体、动物、自然界植物大多以对称的形态生长，人类在形式方面最先发现和运用的就是对称的美。
二、对比与调和
1、对比；相异的元素进行组合，使各因素间的对比达到可以接纳的程度。
三、节奏与韵律
节奏韵律是各元素组合时，在某种秩序下起伏变化的规律。
四、变化与统一
1、变化
变化可以激发新鲜感，让视觉感受变得丰富，大小、长短、明暗、曲直、刚柔都可以制造丰富多样的变化。
2、统一统一形态有条理性、规律性、整体性，没有统一就会杂乱无章。
五、虚实与留白
1.虚实
视觉元素的清晰与模糊的区别，虚化的物体更衬托主体物的表现力。
2、留白
画面中大面积留白，可以让视线集中于要表现的事物上，画面舒适有简约和品质感。
六、秩序与单纯
秩序自带美感，视觉元素按照规定方式排列产生的秩序感让版面不仅具备严谨的编排结构，规律的排列还能让版面具有针对性。
单纯一方面指视觉元素的简练单纯，另一方面也可以使用单一的编排方式，从而更更专注在元素本身。
平面设计构图最初是由绘画构图发展来的,,遵循绘画的构图法则,关心绘画的美学价值,不重视构图的视觉传达效果,这适应当时经济不发达,信息量小的特点.在市场经济发达的今天,各种媒体信息充斥人们视野的今天,平面设计必须把视觉传达效果放在第一位,从视觉信息传达的立场出发,研究构图与视觉\心理的关系,处理好美与传达效果的关系,在摄影中,构图被人们理解为经营位置,是解决形象与空间的关系,他的任务和目的是为了创造美德形式.显然这不符和现代平面设计的第一原则的，这也是我们必须从摄影构图的思维中走出来的原因和必要性.
美与信息传达之间存在辩证关系,即有利于传达的形式必须是美的,然而美的形式不一定是有利于信息传达的.如调和是一种美,但调和的形与色在调和的环境里就必然丧失视觉冲击力.因此,只有构成视觉冲击力,又有为受众所接受的形式,才是平面设计的内涵.
2.平面设计构图与视觉
构图要诉诸视觉,必须遵循视觉认识的规律.视觉注意在没有心理需求的情况下是不易引起人们的注意的.视觉注意一般有两种形式:主动注意和被动注意
被动注意是人们尚无主观意识,没有内在的生理和心理需求,在外界刺激下产生的..平面设计大多情况下属于被动注意.所以在这样的刺激中,需要注意以下即各方面
(1)足够的面积同一构图中,主要信息的面积要大于次要信息的面积
(2)适度的对比把握对比的度,,也要避免过激
(3)简练简练的形式易被感知,切忌画蛇添足.
(4)新颖适应与视觉特点,新颖的构图易引起人们的注意,切忌墨守成规.
3.构图与心理
不同的受众有不同的心理需求,如青少年喜欢生动活泼的形式,女性喜欢优雅的形式,而老年人喜欢稳重平和的形式,因此平面设计要对不同的特定受众和信息内容,寻求最佳的表达方式,易引起受众的感情共鸣.
4.构图与创造
设计是一门创造的艺术.独特的个性是视觉传达设计的生命.克服思维惰式,开发创造思维的能力是现代设计师的基本素质.
二.平面设计构图的构成要素
平面设计是将各种信息通过适当的形式转化为视觉语言进行传播,从这一意义上将讲,其构成要素是由信息内容和表现形式两类构成
1.内容要素
（1）内容包括文字、插图、标志
文字文字一般可分为标题、内容、落款三部分,构图时处理好主次,引导视觉有序阅读
插图形象生动,通俗易懂,不受文化背景限制,有利于提高兴趣和注意力.
标志商标,如企业的形象标志\注册码\会议标志\防伪标志等
（2）.内容要素的形态转化
内容要素必须转化为点线面等形态要素,才能按照平面构成的原理构成画面..在形态化的过程中,以准确传达信息为第一要素,切忌不能一味的追求形式的美感.
文字的形态化
点线面的字母的形象组合状态表现，重要的信息文字，如商品的品名牌名等，为了增强其视觉冲击力，可以设计成不同的形形态。
标志的形态化
标志一般呈现固定的组合，表达特定的含义，但是可以根据传达的需要，改变标志的大小、组合形态等使其呈现多样化的形态。
插图的形态化
平面设计的插图包括具象图像、装饰图形、抽象图形、摄影图形、电脑图形等
2.形式要素
构成平面设计的形式要素很多,但直接作用于构图的主要有三种,画幅、边框、和地子
（1）画幅考虑其尺度和形态
（2）地子画面中为了衬托主要形象而采用一定面积的色域或图形形象统称地子.平面设计中的地子有多种多样,主要有以下几种:
a出血地子画幅中不留边缘的地子,饱满充实扩张,可分为整幅出血和局部出血两种.
B留边地子在画幅边缘留有一定的宽度的地子,有集中完美的感觉
C肌理地子以各种材料如木布石等自然形象的纹理作为衬托主体的形象
D局部地子单独衬托画面某一形象的小面积的地子,具有灵活生动富于变化
E纹样地子以连续的几何和装饰图案作为衬托主题的地子,装饰性强.
F图形地子以绘画图形照片等作为的额地子,兼有地子和图形作用.
边框对画幅的边缘进行线形处理,具有跟定画幅\强化画面\增强视觉冲击力的作用.
3.构图的关系要素
平面设计中,文字插图标志地子和边框等设计要素分别呈现出相对独立的形态.将这些不同的形态组织在一起,首先要解决好形态与形态之间的关系,突出和强化主要的形态,构成主次形态的视觉秩序服务与视觉传达的效果.在构图的形式中,一般存在形状、位置、面积方向、层次等关系要素.
（1）形状关系
设计要素的形态差异,如大小长短宽窄方圆曲直简单与复杂等,要控制好形态差异的对比.
（2）位置关系
位置的变化影响人们的注意力,还会形成相离相接相叠等关系,造成密集和疏散的对比.画面中心一般是视觉的关注点。
（3）面积关系
面积大小的视觉冲击力也不同,而设计要素的形态被称为正形,衬托正形的地子是负形,正形和负形的和是整个画幅.正负形的超常变化会造成正负的转换
（4）方向关系
形态之间横竖、正斜、平行、成角等方向差异,营造注意力力.一般的，方向对比强的注意值高，方向对比弱的，秩序感强。
（5）层次关系
层次之间的相叠会造成前后变化,在二维空间营造三维的效果.第一层突出,有前进感,适合安排主要形态,第二第三层则有后退感,安排次要形态或地子
三.构图的形式规律
平衡
指画面空间中各部分的视觉重量感构成的相对静止状态.平衡有两种状态:等形等量平衡,异形异量的平衡.具体讲,有统一平衡（轴对称平衡、中心对称平衡）和变化平衡（非对称平衡或均衡），包括变化比例均衡、变化距离平衡
秩序
形态按规律组织起来,在视觉和心理上产生美感的有条理的状态.,改变形态或组织规律，会形成千变万化的秩序形态。同一形态可分为同一秩序和渐变秩序
同一秩序即重复或反复，同一或不同形态有规律的排列组合
渐变秩序同一形态按一定的规律变化自身的形象或组织规律，渐变秩序的形成，是*优美的数比形成的，如等差等比数列等，变化秩序又称律动。
调和分为类似调和与对比调和
对比
统一.
四.构图的基本形式
1.横向分割型等分或非等分,一分为二或更多
2.竖向分割依照视觉规律,重要的内容放于左边或中间
3.横竖分割适合信息量大的传递
4.斜置型生动活泼
5.轴线型
6.交*型层次感强
7.指示型或者说是导向型,方向感强,有向内或向外的张力
8.几何型
9.散点型灵活,避免散乱无章.
对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。
调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。
适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性，予人一种清新、自然的新感觉。变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。
留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。
统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
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