媒体艺术设计学什么(媒体艺术设计是学什么的)-片头模版

数字媒体艺术设计主要学：《数字图像处理》、《网页设计》、《流媒体技术》、《动画原理与网络游戏设计》、《视频特技与非线性编辑》、《虚拟现实》。

数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。

数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。

人才需求：

相比国际水平，中国数字媒体艺术仍处于起步和发展阶段，但不能否认的是数字媒体已渗透到我们生活的方方面面，娱乐、信息传播、科学研究都离不开数字媒体。

在越来越多的行业中，如电影、电视、展览展示、广告、包装等，数字媒体艺术扮演着越来越重要的角色。在这样的时代背景下，横跨科学与艺术领域的两栖性人才逐渐受到行业和社会的重视。

新媒体艺术设计学什么介绍如下：

新媒体技术导论、新媒体概论、视听语言、数字摄像、多媒体信息编辑、数字视频编辑、面向对象的程序设计、数字摄影、新媒体信息策划、手机媒体研究、网络传播、大众传播、传播心理学、新闻学概论、新闻采访、新闻写作、中外新闻史等。

网络与新媒体专业是基于互联网等新兴媒介形态对新闻传播行业及整个社会的的巨大推动，顺应数字信息时代发展所需，顺应移动互联媒介融合的趋势要求而产生的新闻传播类新专业。

培养目标：

本专业致力于培养能掌握网络与新媒体信息传播的理论知识与实践技能，能熟练运用网络与新媒体进行信息采写、策划、传播，兼具新媒体组织运营和管理能力，拥有宽广的国际视野和进取的创新精神的复合型、应用型传媒人才。

培养要求

1，具有深厚的传播学学科背景和的网络与新媒体的知识结构；

2，既懂得传播规律，也懂得市场规律，在开阔的国际化视野中，形成对当今互联网业和数字传媒业运营的整体性、综合性把握，将知识转化为创意、策划和执行能力；

3，具有良好的自学能力、书面与口头表达能力和社交能力；

4，具有较强的综合运用专业知识发现问题、分析问题和解决问题的实践能力；

5，在专业领域内具有较强的创新意识和一定的创新与整合能力；

6，掌握借助科技手段完成文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科研能力；

7，具有在IT、传媒领域和相关的文化传播行业经营管理的能力；

网络与新媒体专业就业方向与就业前景：

通过系统学习毕业后能在各级党政机关、部队、院校、企业等从事网络新闻宣传与媒介传播优化等工作，在各级报社、广播电台、电视台及其网络平台、大中型网络媒体等从事媒介内容生产与媒介经营管理等工作。

媒体艺术设计是一门涉及视觉传达、交互设计、数字媒体艺术、影视动画、互动媒体等多个领域的学科。它旨在培养学生在数字媒体、影视动画、互动媒体等领域的设计与制作能力，以及对于新兴媒体技术的敏锐度和创新精神。

首先，媒体艺术设计的基本概念和原则包括视觉传达、交互设计等。视觉传达是指利用视觉符号和元素来传递信息、表达情感的一种设计方式。在媒体艺术设计中，视觉传达被广泛应用于数字媒体艺术、影视动画等领域。而交互设计则是设计用户与其所使用的产品或服务之间的互动过程，旨在提高用户的使用体验和效率。交互设计在互动媒体领域中具有尤为重要的地位，因为它直接关系到用户与媒体的互动效果和反馈。

它融合了艺术、科技、文化等多个领域，为人们带来了全新的视觉和感官体验。影视动画则是指利用动画制作技术创造出的电影、电视剧等视听作品。它是一种高度综合的艺术形式，需要学生掌握从剧本创作、角色设定到后期制作等多个环节的技能。互动媒体则是通过数字技术和网络通信技术，为用户提供一种参与式、互动式的媒体体验。它涵盖了社交媒体、游戏、虚拟现实等多个领域，为学生提供了广泛的创作空间和就业机会。

最后，深入讲解各个领域的特点、流程和应用案例，例如苹果公司的App Store、 Google的I/O大会等。在数字媒体艺术领域中，学生需要掌握多种数字媒体制作软件和工具，例如Photoshop、Illustrator、Premiere等。在影视动画领域中，学生需要掌握多种动画制作软件和工具，例如Maya、3ds Max、After Effects等。在互动媒体领域中，学生需要掌握多种编程语言和技术，例如JavaScript、Python、React等。