编辑/阿瑶说
序言：湘南郴州位于湘粤交界地带，在其漫长的发展进程中，各族公民为适应自己的生存环境，适应自己的生存与美学哀求，形成了丰富多彩、富有特色的“织锦刺绣”技艺。
本文通过对湘南民族布贴刺绣的学习和体会，提出将布贴刺绣技能结合到当代服装设计的传授教化中去，让学员们在自己的作品中，在自己的作品中，对各种设计要素进行创意，从而形成一种分外的造型，点缀在服装的各个方面，从而让当代服装设计充满了新的生命力和生命力。
一、湘南布贴绣手工艺的文化意蕴
湘南布绣，又称“贴绣”，便是将布料、丝绸、绒毛、花边、彩线等，以不同的办法组合在一起，然后再将这些布料切割成一片片，然后粘贴到绣品上。在图案和刺绣的中间，用棉质的外壳将图案鼓起来，形成具有立体效果的图案。在图案的四周，用不同的刺绣方法刺绣，起到了装饰和装饰浸染。
在空缺的地方，用相应的图案进行缝纫，是一种传统的民俗服装手工。其制作过程为：选样，造模，衬里，定小样，定整样，布线绣花。湘南布贴刺绣在花纹上呈现出一种突兀、立体的立体构造。
缝纫来自于现实，受当时的文化和周围的风尚习气的影响。湘南（今郴州）与广东接壤，是汉族、瑶族、土家族、苗族、侗族等多个民族共同居住的地域，为了知足各自的生活条件和生活习气，各民族在各自的发展过程中，相互接管、互相交融，造就了具有浓郁地域特色的"湘南布贴"。
图案简洁，朴实，与野兽相似，但却不失落其形，颜色比拟光鲜，不仅具有瑶绣的繁复、明快、艳丽的特点，同时也具有粤绣钉线的丰富的特色。
自古以来，无论哪个民族，都离不开多元文化共存的客不雅观条件，因此，湘南地区不同民族之间的文化交往，是该民族文化生存与发展的根本与生命；在漫长的发展过程中，彼此的交往使得地区的文化更加丰富，更加富有生命力。
湘南布贴绣在长期的发展中，接管了不同民族的文化，从自然崇拜到生殖崇拜，从动物到花草，再到动物，再到花卉，再到荷花，再到石榴，再到西瓜，再到水果，再到自然崇拜，再到生命，再到万物，再到植物，再到草木，再到花草树木，再到树木树木，末了到树木，草木，花草树木，树木树木，花草树木等，都是人类对自然的崇拜，是一种美好的、美好的象征，也是一种象征。
在儿童的衣服上，每每会有各种各样鲜艳的动植物花纹，以示祝福。这也反响了当时人类对付自然中具有生命与生命力的模糊之美的追寻。
这是一种在湘熏风行的八瓣花蝴蝶的图案，它的形状是八片花瓣组成的，八瓣花的形状是8只蝴蝶，8个桃子，在树枝和树叶之间相互缠绕，看起来简洁而又充满了孩子们的天真，在颜色上，它以深绿和深蓝为背景，以花朵为背景，将花朵的花纹勾勒出来，在刺绣的过程中，融入了粤绣的特点，层层叠叠的颜色，让它看起来更加优雅。
蝴蝶、桃图与样式结合在一起，不仅是一种实用的表现形式，也是一种装饰的表现形式，同时也是一个民族生存模式与思维办法的一种文化传承。蝴蝶代表着和平、自由、爱情刚毅，桃代表着生养、康健、龟龄的寓意。花与桃，寄托着人们追求更好的生活。
近几年，笔者在对湘南民间布贴绣的研究中创造，湘南布贴绣在外不雅观上存在着粗与细、朴实与文雅的差异，这种差异与布贴绣的造型、面料与线料的选择、纹饰与色彩的搭配以及刺绣的针法等成分有关。
精工制作，无论在材料、样式、颜色、缝纫上，都是风雅绝伦。粗糙的作品，并不须要太多的材料，一样平常都是用衣服的残留物，将不同材质、不同颜色的布料“拼贴”在一起，然后将布料夹在花纹与布料之间，形成一种立体的效果，再加上不同的颜色，不同的刺绣手腕，表现出一种大略的自然之美。
现在，布贴绣在当代衣饰设计上的利用变得越来越普遍，比如围嘴、兜肚、抱枕、包、床席、服装的衣领、衣襟、衣背、托肩、衣袖、裙边、裤脚等部位。目前，随着中国民族与区域文化的深入研究，不同的设计元素与技能在服装设计上产生了不同的碰撞与碰撞，并在服装设计上得到了广泛的运用，产生了一批又一批深受消费者喜好的精良产品。
如何把具有地方特色的湘南布贴绣的民间手工艺，运用到当代服装设计中去？进行创造性的设计，把传统的民间手工艺融入到当代服装设计中，增加服装置饰的种类。让当代服装设计更有创造性，更能知足消费者的独特个性，并能适应变化多端的市场，是一个值得导入课程设计，并在课程中和学生进行深入磋商、研究和创造的课题。
二、在继续民族衣饰传统元素的根本上强化设计元素的创新
中国民族服装的传统元素包括服装题材，服装格局，服装色彩，服装图案，服装工艺等。湘南民俗织锦刺绣是不同民族间的传统服装要素互相交融而产生的一种“美”。它是湘南多民族公民“调适环境”的生存理念与象征形态，为公民的民间习俗与日常生活供应了数千年的信息，也是各族公民生存形态与思想形态的一种表示与展示。
在服装设计课程中，应辅导学生认识到其所代表的国家文化的象征意义，探求国家服装中的传统要素的内部联系，阐发湘南布刺绣中的要素特色及其与其制作技能的交互浸染，突出对传统要素的创造性，并结合当代服装设计的须要，加强对设计要素的创造性。
用贺学君的话来说，“所有存在的非物质文化事物，都是在与自然、现实、历史的相互浸染中不断成长、变异、创新的，这就决定了它们是在不断变革的过程中。简而言之，特定的代价不雅观、生存形态以及不断改变的品质，共同构成了非物质文化的活态性特点。”
因此，要使湘南地区的布贴绣与当代服装设计相领悟，使其更好地知足当代的生活与美学需求，就必须从民间美术入手，利用当代服装设计手腕，对其进行形态与工艺的改进与完善。
在“创造”中，将布料、刺绣元素从形状、材质、质地、内部构造等方面进行了创新，并将其与人们所须要的服装进行了组合，从而增加了服装的种类，使得当代服装的设计更加富有独创性，并以此为根本，对其进行了创新，从而达到了一种既能知足顾客的独特须要，又能引起顾客的兴趣和兴趣的目的。
造若何让学生在传承民族服装传统元素的同时，加强对设计元素的创新性，将灵感转换为设计创意，作者认同“寓意与技能教诲于创性思维”的教诲理念，在传授教化中，启示并精确辅导学生，以自己对自然界事物形态的认知，进行想象加工变形，嫁接成新的事物，将其抽象并授予其新的生活。
比如王东霞便是一个海豚公主，她的枕头上有一条小鱼，上面有一条小鱼，看起来很大略。在这以前，传统刺绣刺绣的色彩表现，大都因此图为暗，背景为亮，或图为亮，背景为暗的表现方法。
王东霞用的颜色也是一样的，她用的是一种很有创意的颜色，用一种很淡很淡的颜色来代替，在白底上用一块布片，布片的边缘用一根黑针，用一根带着锁边的针头，鞋头和后翅上用一根深绿、一根浅绿的施平针和钉线，用金色的针头、平针完成了一条鱼头和一条装饰性的线条，突出了这条鱼头的层次和立体。“海豚王子”的形象利用了“拟人化”的方法，为其注入了新的活力，象征着善良，吉祥，俏丽的信使。
三、湘南布贴绣手工艺在当代衣饰设计传授教化中的借鉴与利用
湘南布贴绣，在不断的进化与发展中，其主题来自于与人类的日常生活密切干系的大自然，人类以自己的思想为根本，对大自然中的各种生物进行了改造与改造，从而形成了多种多样的纹路。
当代人在创意主题的图案方面，已经开始有了一些新的想法，比如严蓉的孩子们，她的孩子们用的是一只蜗牛，她知道它背着沉重的外壳，走路很困难，旅途很长，但是她还是把它的笑颜给了它，用这种办法来传达出一种对将来的坚持与期望，这也是当代的一种对人生的意见，要向它学习，要向它学习，它要脚踏实地，脚踏实地，积极进取。
又如郭娇阳所做的“京字肚兜”，它将不同的面孔组合成一个圈，不仅表现出不同的戏曲角色，还传达出多个国家和蔼相处、和而不同的文化意蕴。
从古至今，人们都能由于衣着的美而受到尊敬。《考工记》中说：“天地之分，天地之分，工匠之分，材料之分，四者合一，方能成大器。”我以为湘南布贴绣的精髓在于精良的刺绣材料，精良的风格（造型），精良的纹饰，博识的针法，博识的技艺。
湘南布贴绣品在服装设计中所用到的材料是服装设计中的一种紧张表现手腕，而布料的颜色每每是全体作品颜色组合的依据。常用的取材除了利用各种颜色的布料、丝线、纱线之外，还须要用到棉花物质和浆糊打成的外壳作为纹路的支撑物，使得工艺技巧呈现出三维的效果。
选择得当的缝纫技能，刺绣作品表现出节奏感的艺术效果。绣线有很多种，有平绣、钉绣、网绣、金线绣等等，绣线一样平常都是用与绣品相应的色彩，每一种都有自己独特的风格，每一种风格都讲究“光洁、均匀、整洁”。
即在线条利用上，颜色鲜艳、反差明显、过渡流畅；在绣花的时候，在用针的时候，针头和针迹要统一，要流畅，要流畅，要有层次感。在钉金线的刺绣中，首先要将绣线按“走针”的办法，采取平的针脚，按照绣品的形态，将其镶上通亮的金边。钉金线是湘南布绣中最常见的一种缝纫方法，个中流传于湘南一带的四片花孩儿湘南布绣具有最为分外的刺绣技能。
图案的空缺部分，用彩线对图案进行了补足，并对图案进行了点缀，刺绣围嘴样式，围嘴样式由四个瓣形组成，每个瓣形选择了花、鸟、蝴蝶图案并存的形态，围嘴的中心以深色衬底托出了抽象的花草纹样，在瓣与瓣之间的花叶与外围底色的中间纵排组成了4只故意思的抽象蝴蝶，对抽象的花草轮廓线进行了金线刺绣，将抽象的蝴蝶与具象的花鸟在造型上表现得拙趣、洗练而又不失落灵巧。
在外层四片椭圆形的淡色背景上，绣着维妙维肖的花鸟图案，整体色彩通亮，比拟强烈，有一种虚幻和真实的觉得，绣面的波澜有规律的变革，涌现了很多的层次，给人一种强烈的立体感。其绣制方法有接针，编绣，打子针等，图案上的钉金丝与粤绣的特点相结合，使人感想熏染到一股典雅、富丽的气息。它能引起人的审美遐想，给人以审美意见意义。
笔者不雅观点：
我们该当发扬“古为今用”的国粹，在思维不雅观念中体味古代神韵。传统的贴布艺术具有其独特的美学与文化意义。湘南布贴绣是一种具有多民族特色的服装图案，其表现手腕具有很强的普通性，对我们的传授教化有很大的参考代价。
在进行传授教化的时候，老师要以布贴绣传统工艺制作的全流程为根本，向学生展开手把手的传授，让他们节制选样、制模、加衬、固定小样、固定整样、配线的技能。
更关键的是，在学习布贴绣手工艺的过程中，要对学生的创造性思维进行培养，让布贴绣与当代美学相领悟，从而给装饰物注入新的活力。让当代服装的设计作品具有更强的时期气息，通过独特的设计，来研发出具有创意的产品，从而达到让消费者和每天都在进步的美学哀求，让不同的人展现出他们独一无二的性情，让更多的人认识到布贴绣的魅力。
参考文献：
1.湘南地区民间传统布贴绣手工艺研习
2.关于非物质文化遗产保护的理论思考
3.艺术设计特色传授教化中“图形创新思维”培养方法的磋商
转载请注明：片头模版 » 湘南地区平易近间传统布贴绣手工艺在服饰设计传授教化中有哪些应用
